Den Haag/München. Op donderdag 3 juli opende het Louwman Museum de tentoonstelling “Fine Art on Wheels”, met een opmerkelijke collectie van acht iconische BMW Art Cars. Deze unieke tentoonstelling, die slechts twee maanden te zien is, biedt een zeldzame kans om deze meesterwerken te ontdekken, ontworpen door internationaal gerenommeerde kunstenaars zoals Andy Warhol, Roy Lichtenstein, David Hockney en Esther Mahlangu. De tentoonstelling loopt van 4 juli tot 31 augustus 2025.

De geselecteerde auto's illustreren de unieke fusie van kunst, motorsport en design die de BMW Art Car Collection sinds 1975 kenmerkt. Voor deze jubileumeditie heeft het Louwman Museum acht voorbeelden gekozen die samen een reis door de moderne kunstgeschiedenis op vier wielen vormen:

• Alexander Calder: BMW 3.0 CSL (1975)
• Frank Stella: BMW 3.0 CSL (1976)
• Roy Lichtenstein: BMW 320 Groep 5 (1977)
• Andy Warhol: BMW M1 Groep 4 (1979)
• César Manrique: BMW 730i (1990)
• Esther Mahlangu: BMW 525i (1991)
• David Hockney: BMW 850 CSi (1995)
• Jeff Koons: BMW M3 GT2 (2010)
  
  

Ronald Kooyman, Managing Director van het Louwman Museum: “We zijn ongelooflijk trots om acht iconische rollende sculpturen tijdelijk tentoon te stellen in het Louwman Museum, ter viering van het 50-jarig jubileum van de BMW Art Cars. Deze speciale tentoonstelling brengt kunst en autokultuur op een werkelijk unieke en inspirerende manier samen.”

De tentoonstelling in het Louwman Museum maakt deel uit van de voortdurende BMW Art Car World Tour, die de legendarische BMW Art Cars op verschillende kunst- en automobielplatforms wereldwijd toont. Ter viering van het 50-jarig jubileum van de collectie, benadrukt deze tour niet alleen de artistieke genialiteit van de collectie, maar ook de innovatieve geest van BMW, die kunst blijft combineren met automobiele excellentie.

Het schema van de Art Car World Tour evolueert nog steeds en zal doorgaan tot ver in 2026. Verdere stops en locaties zijn gepland, waaronder België, Frankrijk, Le Mans Classic, Brussel, Zoute Grand Prix, Turkije, Contemporary Istanbul – en vele anderen.

Praktische Informatie
De tentoonstelling is te zien van 4 juli tot 31 augustus 2025 in het Louwman Museum in Den Haag. Vanwege de verwachte hoge opkomst zal het museum gedurende deze periode zeven dagen per week geopend zijn.

Voor meer informatie, bezoek: www.louwmanmuseum.nl/pers-fine-art-on-wheels

Het culturele engagement van de BMW Group, met exclusieve updates en diepere inzichten in haar wereldwijde initiatieven, kan gevolgd worden op Instagram via @BMWGroupCulture.

Munich. The BMW Museum in Munich is using a special exhibition taking place as part of the international BMW Art Car World Tour to celebrate the 50-year anniversary of both the legendary BMW Art Car Collection and the iconic BMW 3 Series. The exhibition will open its doors to visitors from 17 June, hot on the heels of the Le Mans 24 Hours race weekend. Fittingly, it was at Le Mans in 1975 that the first BMW Art Car – created by Alexander Calder – staged its glittering premiere. The exhibition, which runs until 1 February 2026, will see the BMW Museum present a trio of Art Cars based on the BMW 3 Series: Sandro Chia’s BMW M3 GTR and the BMW M3 (Group A) cars designed by Michael Jagamara Nelson and Ken Done respectively.

The exhibition at the BMW Museum – the home of the BMW Art Cars when they are not on display at destinations around the globe – is one of the attractions of the ongoing BMW Art Car World Tour, the largest exhibition project yet in the 50-year history of the collection. The Tour has so far visited 12 markets on five continents, and will continue to showcase the legendary BMW Art Cars across numerous art and car platforms, and at institutes worldwide, over the coming year. The BMW Museum will use the special exhibition to provide insights into the artistic brilliance and history of the BMW Art Car Collection, as well as inviting visitors to explore the technical excellence of the 3 Series and the innovative power of the BMW brand.

50 years of driving pleasure: the BMW 3 Series 
Since it first hit the roads in 1975, the BMW 3 Series has served as a byword for driving pleasure and a cornerstone for the success of BMW. Across five decades, it has reimagined the concept of the sports sedan, set new standards for performance and put smiles on the faces of millions of drivers around the world. From the groundbreaking first generation to today’s innovative models, the 3 Series has been an enduring, style-defining feature of the automotive landscape.

50 years of “rolling sculptures”: the BMW Art Car Collection
Since 1975, renowned artists from countries the world over have gone to work creating BMW Art Cars. The idea was the brainchild of French racing driver and art lover Hervé Poulain, who teamed up with BMW’s then Head of Motorsport Jochen Neerpasch to invite friend and artist Alexander Calder to paint a design onto a car. The result was a BMW 3.0 CSL that competed in the 24 Hours of Le Mans in 1975, becoming a darling of the crowd – and marking the birth of the BMW Art Car Collection. Famous names including Frank Stella, Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Robert Rauschenberg, Esther Mahlangu, David Hockney, Jenny Holzer and Ólafur Elíasson have since added further BMW Art Cars bearing their own individual style to the collection. More recently, the American John Baldessari and Chinese multimedia artist Cao Fei used the BMW M6 GTLM and BMW M6 GT3 respectively as a canvas for their takes on the BMW Art Car concept in 2016 and 2017. They therefore joined Jeff Koons and Julie Mehretu in applying their creativity to dynamic racing cars in the last 15 years.

BMW Art Cars at the BMW Museum from 17 June
BMW M3 Group A by Ken Done (1989):
Australian artist Ken Done created a vibrant and richly coloured design that captures the energy and dynamism of motor racing. His work represents a homage to the speed and power of the BMW M3.

“It was a great honour to be asked to be part of this fabulous Art Car collection. I wanted to express the joy of speed and the brilliance of the machine itself.” Ken Done

BMW M3 Group A by Michael Jagamara Nelson (1989):
Michael Jagamara Nelson, also from Australia, brought the traditions of Aboriginal art to the bodywork of the BMW M3. His complex motifs using dot painting techniques tell Dreaming stories that are deeply rooted in the culture of his people.

“A car is a landscape as it would be seen from a plane – I have included water, the kangaroo and the opossum.” Michael Jagamara Nelson

BMW M3 GTR by Sandro Chia (1992):
Italian artist Sandro Chia transformed a BMW M3 GTR into a painting on wheels that depicts human figures and emotions in vivid colours. His work symbolises the connection between man and machine, and invites us to reflect on the role of the car in modern society.

“I have created both a picture and a world. Everything that is looked at closely turns into a face. A face is a focus, a focus of life and the world.” Sandro Chia

The 10th BMW Art Car, a BMW 730i designed by Spanish artist César Manrique in 1990, is also on show at the BMW Museum as part of its permanent exhibition.

For more information, please visit:
BMW Art Cars im BMW Museum
BMW Art Car World Tour

If you have any questions, please contact:
Lisa Meindl
BMW Group Corporate and Governmental Affairs
Spokesperson BMW Museum und BMW Welt
Phone: +49-89-382-31668 
E-Mail: Lisa.Meindl@bmw.de

Ilya Baryshev
BMW Group Corporate and Governmental Affairs
Spokesperson, BMW Art Car World Tour
Telefon: +49-151-601-544-36
E-Mail: Ilya.Baryshev@bmwgroup.com

München/Hongkong. Na de wereldwijde première in 2024 is BMW Group verheugd om de 20e BMW Art Car, ontworpen door de internationaal gerenommeerde kunstenares Julie Mehretu, te presenteren op de editie van dit jaar van Art Basel Hong Kong. De tentoonstelling maakt deel uit van de BMW Art Car World Tour, die 50 jaar van de iconische "rijdende sculpturen" viert die kunst, design en innovatie verenigen. De 20e BMW Art Car zal te zien zijn op
Art Basel Hong Kong naast een tentoonstelling van miniatuur BMW Art Cars uit de afgelopen 50 jaar, met ontwerpen van kunstenaars zoals Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Robert Rauschenberg, Jenny Holzer en Jeff Koons, ter gelegenheid van deze mijlpaal. Als wereldwijde partner van Art Basel blijft BMW zijn langdurige steun voor de VIP-autoservice van de beurs voortzetten.

De BMW M Hybrid V8 Art Car, ontworpen door Mehretu, heeft al wereldwijd publiek geboeid met zijn gedurfde en dynamische esthetiek. Door haar grootschalige schilderij "Everywhen" (2021–2023) te deconstrueren en te reconstrueren, omvat het ontwerp digitaal aangepaste fotografische lagen, levendige neonkleuren en Mehretu haar kenmerkende zwarte lijnen. Met behulp van geavanceerde 3D-mappingtechnologie weerspiegelt de auto een krachtige fusie van kunst en hoogwaardige techniek. Nadat de auto heeft meegedaan aan de legendarische 24 uur van Le Mans in 2024, blijft de Art Car zowel op het circuit als in de kunstwereld impact maken.

Julie Mehretu beschrijft haar visie: "Werken aan de BMW Art Car heeft me in staat gesteld om nieuwe dimensies van beweging, ruimte en tijd te verkennen. De auto is niet zomaar een kunstwerk; ik noem het een performancegericht schilderij dat zijn volledige expressie op het circuit bereikt."



"De 20e BMW Art Car belichaamt perfect de krachtige symbiose van kunst, technologie en design. En al meer dan 50 jaar heeft de BMW Art Car-collectie creativiteit, innovatie en dialoog geïnspireerd onder een breder wereldwijd publiek van kunst- en autoliefhebbers," zegt Raymond Tan, Managing Director, BMW Hong Kong Services Limited.

De BMW Art Car World Tour.
Art Basel Hong Kong markeert een van de vele wereldwijde stops voor de BMW Art Car World Tour, die zich uitstrekt over 2025 en 2026. De tour benadrukt de langdurige toewijding van het merk aan de kruising van kunst en mobiliteit, met geplande verschijningen op grote evenementen zoals Taipei Dangdai, Market Art Fair, Concorso d'Eleganza en andere culturele bezienswaardigheden, waaronder automusea en klassieke autofestivals. U vindt het volledige persbericht met verder persmateriaal om hier lezen.

African Film and Media Arts Collective.
In samenwerking met de Art Car-tentoonstelling introduceren BMW en Julie Mehretu samen met producent Mehret Mandefro het African Film and Media Arts Collective. Deze workshops, gehost in 2025 in steden als Dakar, Lagos en Kaapstad, zijn bedoeld om creativiteit en samenwerking te bevorderen onder jonge Afrikaanse kunstenaars en filmmakers. De resultaten van deze workshops worden naast de 20e BMW Art Car tentoongesteld in het Zeitz Museum of Contemporary Art Africa (Zeitz MOCAA) in Kaapstad in 2026.

De BMW Art Car-collectie.
Beroemde kunstenaars van over de hele wereld hebben sinds 1975 deelgenomen aan het BMW Art Car-programma. Het initiatief kwam van de Franse autocoureur en kunstliefhebber Hervé Poulain, die samen met de toenmalige BMW Hoofd Motorsport Jochen Neerpasch, zijn kunstenaarsvriend Alexander Calder vroeg een auto te beschilderen. Het resultaat was een BMW 3.0 CSL, die meedeed aan de 24 uur van Le Mans in 1975 en een publieksfavoriet werd.

Dit was de geboorte van de BMW Art Car-collectie. In de daaropvolgende jaren verrijkten gerenommeerde kunstenaars zoals Frank Stella, Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Robert Rauschenberg, Esther Mahlangu, David Hockney, Jenny Holzer, Ólafur Elíasson en Jeff Koons de collectie met verdere BMW Art Cars, elk in hun eigen individuele stijl. Meest recentelijk presenteerden de Chinese multimediakunstenaar Cao Fei en de Amerikaanse conceptuele kunstenaar John Baldessari elk een BMW Art Car op basis van respectievelijk de BMW M6 GT3 en GTLM in 2016 en 2017. De BMW Art Cars worden niet alleen getoond in hun thuisbasis, het BMW Museum in München, maar zijn ook op tournee over de hele wereld als onderdeel van internationale tentoonstellingen.

De culturele betrokkenheid van BMW Group, met exclusieve updates en diepere inzichten in zijn wereldwijde initiatieven, kan worden gevolgd op Instagram op @BMWGroupCulture.

Ervaar de 20e BMW Art Car op Art Basel Hong Kong
28–30 maart 2025
BMW Lounge in het Hong Kong Convention and Exhibition Centre (HKCEC) Level 3
Concourse (in de buurt van ingang 3D)
1 Harbour Road, Wan Chai, Hongkong SAR, China

Vienna. On the occasion of the 50th anniversary of the BMW Art Car Collection, the BMW Art Car World Tour is taking place on all five continents with numerous accompanying activities and kicks off in Europe and Asia. The official start of the world tour was celebrated yesterday as part of the “(R) EVOLUTION OF ART” event at the BMW Group Niederlassung Wien. A total of five BMW Art Cars will be shown in Vienna at the Museum of Applied Arts and at the SPARK Art Fair from March 20-23: the cars by Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Robert Rauschenberg, David Hockney and Jeff Koons. The latest and 20th BMW Art Car – the BMW M Hybrid V8 by renowned American painter Julie Mehretu – will embark on an Asian tour and be displayed at Art Basel in Hong Kong on March 28-30.

“We are honored to be able to host the start of the BMW Art Car World Tour in Vienna,” says Dr. Josef Reiter, Managing Director of BMW Group Niederlassung Wien. “As the BMW Group in Austria, we see it as our responsibility to promote art and culture. The (R) EVOLUTION OF ART event is part of our commitment to provide creative impulses and inspire dialogue between artists, their works of art and audiences. We believe that innovation and creativity are inextricably linked — just as in the development of our cars. Art appeals to emotions — just like a BMW. The moment in which a vehicle triggers enthusiasm, wonder or wonder is comparable to experiencing an impressive work of art. Designers and engineers are working to create not only functionality, but also an emotional bond — whether through iconic shapes, an unmistakable driving experience or the combination of technology and aesthetics,” says Reiter.

Design accelerates change: The BMW Vision Neue Klasse X and BMW Vision Neue Klasse together in Vienna for the first time.
As part of the event, an insight into the Neue Klasse vision vehicles was also given. With the Neue Klasse, the BMW Group is making the mobility of the future a reality as early as this year. Vehicle dynamics, drive, battery technology, operating concept, digitization: Each of these aspects has been significantly further developed and, as with design, has sometimes skipped over a generation.

With the BMW Vision Neue Klasse, the BMW Group is giving a glimpse of what the next generation of vehicles from the core BMW brand will look like. The vision vehicle shows the BMW brand's new design language, which will be reflected in many other models from the brand. The new design language is clear, elegant and timeless. The new, all-electric vehicle architecture offers new interior design options.

In the BMW Vision Neue Klasse X, the aesthetics, technology and philosophy of the Neue Klasse are transferred to the sports activity vehicle sector. The vision vehicle offers a glimpse of the BMW iX3, which will go into series production at the Debrecen plant (Hungary) in 2025.

Born from passion: a brief history of the BMW Art Car Collection.
On 14 June 1975, the BMW 3.0 CSL designed by American sculptor Alexander Calder took to the track at the 24 Hours of Le Mans. The project was initially intended as a one-time collaboration between the artist and BMW. The audience cheered for the colourful racing car and children rejoiced. BMW decided this had to continue! It all began with the passion for art and motorsport of French auctioneer and racing driver Hervé Poulain. In 1975, Poulain found a visionary ally in Jochen Neerpasch, founder and Head of BMW Motorsport, for his plan to enter a BMW designed by an artist in the legendary Le Mans endurance race. Even though the first BMW Art Car retired from the race after seven hours, it became a true crowd favourite, laying the foundations for the collection.

The BMW Group's Cultural Engagement.
With over 100 projects worldwide, the BMW Group's international cultural funding has been an essential part of corporate communication for almost 50 years. The BMW Group's long-term commitment focuses on contemporary art, music and film, and design.

In addition to its own formats, such as the BMW Art Cars, and the “Opera for All” concerts, the company supports leading museums and art fairs as well as orchestras and opera houses around the world. BMW Group's commitment to culture is always based on mutual curiosity and appreciation. Despite all its cultural commitments, the company takes absolute freedom of creative potential for granted — because it guarantees groundbreaking works in art just as much as it is for innovations in a commercial enterprise. The BMW Group in Austria is involved in various cultural projects in Austria and has maintained a long-standing partnership with the Albertina Art Museum. In the area of contemporary art, BMW in Austria accompanies the music festival in Steyr and the Lido Sounds in Linz.

München. Al 50 jaar lang heeft de BMW Art Car-serie kunstenaars, die gefascineerd zijn door automotive, een perfect speelterrein geboden voor kunst en design, technologie en innovatie, autosport en techniek. De collectie van 20 BMW Art Cars belichaamt de essentie van wereldwijde culturele betrokkenheid met meer dan honderd initiatieven op het gebied van hedendaagse kunst, muziek en film, evenals design. De "rijdende sculpturen" – de allereerste Art Car van Alexander Calder tot de meest recente van Julie Mehretu – bieden een dwarsdoorsnede van de kunstgeschiedenis van de afgelopen vijf decennia: minimalisme, popart, magisch realisme, abstractie, conceptuele kunst en digitale kunst zijn allemaal vertegenwoordigd door Calder, Lichtenstein, Warhol, Holzer, Hockney, Koons, Rauschenberg, Mahlangu, Eliasson, Baldessari, Cao Fei, Mehretu.

"Ik hou van die auto. Hij is beter geworden dan het kunstwerk." Andy Warhol, BMW Art Car #4, 1979

De kunstenaars worden geselecteerd door internationale juryleden van museumdirecteuren. In nauwe samenwerking met de technische en ontwerpteams van BMW Group ontwikkelen zij met alle creatieve vrijheid hun concepten en inspireren iedereen die betrokken is. Ter gelegenheid van het 50-jarig jubileum omvat de BMW Art Car World Tour een tentoonstellingsprogramma dat alle vijf continenten beslaat en tal van begeleidende evenementen omvat.

"De auto moet niet alleen fysiek racen, maar ook in het hart." Cao Fei, BMW Art Car #18, 2016

Een jubileum over de hele wereld.
"De BMW Art Car-collectie viert 50 jaar artistieke vrijheid en visionair design. Alle 20 BMW Art Cars zijn internationale iconen geworden, die verhalen vertellen over de samenleving, technologie en prestaties. Onze toewijding aan kunst en cultuur is voor de lange termijn. We ontwikkelen de collectie continu en brengen kunst en automotive cultuur op een unieke manier samen," zegt Ilka Horstmeier, Lid van de Raad van Bestuur van BMW AG, verantwoordelijk voor Human Resources en Vastgoed bij BMW Group.

De BMW Art Car World Tour begint in Europa en Azië. Op 20-22 maart worden de BMW Art Cars gecreëerd door Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Robert Rauschenberg, David Hockney en Jeff Koons tentoongesteld in Wenen bij het Museum voor Toegepaste Kunst (MAK) en de SPARK Art Fair. De nieuwste en 20e BMW Art Car – de BMW M Hybrid V8 van de gerenommeerde Amerikaanse schilder Julie Mehretu – gaat op Aziatische tournee en wordt tentoongesteld op Art Basel in Hong Kong op 28-30 maart.

Mehretu ontwikkelt haar Art Car project ver buiten de auto als object en zal in 2025 workshops organiseren voor jonge film- en mediakunstenaars in vijf Afrikaanse landen, samen met filmproducent Mehret Mandefro en BMW Group. De resultaten van het Afrikaanse Film- en Mediakunstcollectief (AFMAC) worden in 2026 gepresenteerd naast Mehretu haar Art Car in een tentoonstelling in het Zeitz MOCAA in Kaapstad, samengesteld door haar uitvoerend directeur, Koyo Kouoh, de aangewezen curator van de Biënnale van Venetië 2026.

"Het hele BMW Art Car-project gaat over uitvinding, over verbeelding, over het verleggen van de grenzen van wat mogelijk kan zijn." Julie Mehretu, BMW Art Car #20, 2024

Belangrijke musea en platforms voor de klassieke auto vieren ook het mijlpaaljubileum van de BMW Art Cars. De 13e Art Car van Sandro Chia wordt tentoongesteld op het klassieke autofestival Concorso d'Eleganza Villa d'Este aan het Comomeer in mei. In juli en augustus presenteert het Louwman Museum in Den Haag acht BMW Art Cars in een speciale tentoonstelling.

"Ik dacht ook dat het leuk zou zijn als vrouwen konden deelnemen anders dan alleen maar in bikini's rond te staan." Jenny Holzer, BMW Art Car #15, 1999

Het BMW Museum, de thuisbasis van de BMW Art Cars wanneer ze niet de wereld rondreizen, eert ook de collectie door twee jubilea te combineren in een speciale tentoonstelling. De BMW 3 Serie viert ook zijn 50-jarig jubileum in 2025, en vanaf 17 juni zal het museum een historisch overzicht van alle BMW 3 Serie-modellen presenteren, evenals de BMW M3 Art Cars van Sandro Chia, Michael Jagamara Nelson en Ken Done.

"Ik denk dat mobiele musea een goed idee zouden zijn. Deze auto is de vervulling van mijn droom. Ik zou er graag nog tien willen doen." Robert Rauschenberg, BMW Art Car #6, 1986

Nieuw Art Car-boek, nieuw Art Car-model, nieuwe Art Car-modecollectie.
Naast het tentoonstellingsprogramma brengt BMW verschillende nieuwe kunst- en lifestyleproducten uit ter viering van het jubileum. Het 1:18-schaalminiatuur van de 20e Art Car van Julie Mehretu is te koop in BMW Lifestyle Shops, met een 1:43-versie die later in het jaar volgt. Samen met uitgever Hatje Cantz presenteert BMW de derde editie van de "BMW Art Cars"-catalogus. Interviews met de oprichters van de collectie en essays over elk van de 20 Art Cars benadrukken de kunsthistorische relevantie en diversiteit van de kunstwerken. Het omslagontwerp van de nieuwe editie is van Julie Mehretu. Na de populaire Alexander Calder- en Roy Lichtenstein-modecollecties wordt later dit jaar de derde samenwerking met Puma op basis van de BMW Art Cars aangekondigd.

"Dus je kunt zeggen, de BMW Art Car is zeker een typische Baldessari en het snelste kunstwerk dat ik ooit heb gemaakt!" John Baldessari, BMW Art Car #19, 2016

Geboren uit passie: een korte geschiedenis van de BMW Art Car collectie.
Op 14 juni 1975 ging de door de Amerikaanse beeldhouwer Alexander Calder ontworpen BMW 3.0 CSL van start bij de 24 uur van Le Mans. Het project was oorspronkelijk bedoeld als een eenmalige samenwerking tussen de kunstenaar en BMW. Het publiek juichte voor de kleurrijke raceauto en kinderen waren blij, waardoor het overduidelijk werd dat BMW dit moest voorzetten. Het begon allemaal met de passie voor kunst en autosport van de Franse veilingmeester en autocoureur Hervé Poulain. In 1975 vond Poulain in Jochen Neerpasch, oprichter en hoofd van BMW Motorsport, een visionaire bondgenoot voor zijn plan om een door een kunstenaar ontworpen BMW in te schrijven voor de legendarische Le Mans-endurancerace. Hoewel de eerste BMW Art Car na zeven uur uit de race viel, werd het een echte publieksfavoriet en legde de basis voor de collectie.

"Hervé, win! Maar rijd voorzichtig!" Alexander Calder, BMW Art Car #1, 1975

In nauwe samenwerking met de legendarische New Yorkse galeriehouder Leo Castelli volgden BMW Art Cars van Amerikaanse kunstenaars zoals Frank Stella, Roy Lichtenstein en Andy Warhol – en allemaal werden ze door Hervé Poulain en het BMW team geracet in Le Mans. Van 1982 tot 1992 opende de BMW Art Car-collectie zich voor de wereld, met kunstenaars die verschillende standaardproductiemodellen transformeerden: Ernst Fuchs, Robert Rauschenberg, Michael Jagamara Nelson, Ken Done, Matazo Kayama, César Manrique, A.R. Penck, Esther Mahlangu, Sandro Chia en David Hockney. In 1999 keerde BMW terug naar de autosport met het prototype BMW V12 LMR en de Amerikaanse conceptuele kunstenaar Jenny Holzer. Acht jaar later ontwierp Olafur Eliasson "Your mobile expectations: BMW H₂R Project" op basis van een recordbrekende waterstofraceauto. Jeff Koons, John Baldessari, Cao Fei en Julie Mehretu hebben de afgelopen 15 jaar dynamische raceauto's toegevoegd. Sinds de uitvinding bijna 140 jaar geleden hebben kunstenaars over de hele wereld zich zowel kritisch als enthousiast beziggehouden met de auto. En in de afgelopen 50 jaar heeft de BMW Art Car-serie aanzienlijk bijgedragen aan deze inspirerende dialoog.

"Deze raceauto's zijn als het leven, ze barsten van de kracht en hebben een enorme energie. Mijn ideeën zijn bedoeld om samen te smelten met deze kracht – het gaat er allemaal om het volledig te omarmen." Jeff Koons, BMW Art Car #17, 2010

BMW Art Car World Tour 2025 (selectie)
tot 16 april 2025: Wits Art Museum, Johannesburg, Zuid-Afrika BMW Art Car #12 Esther Mahlangu

20-24 maart 2025: SPARK Art Fair en MAK Museum Wenen, Oostenrijk BMW Art Cars #3 Roy Lichtenstein, #4 Andy Warhol, #6 Robert Rauschenberg, #14 David Hockney, #16 Jeff Koons

28-30 maart 2025: Art Basel in Hong Kong BMW Art Car #20 Julie Mehretu

23 april-2 mei 2025: Shanghai Auto Show, China BMW Art Car #20 Julie Mehretu

18-20 april 2025: Art Dubai, Verenigde Arabische Emiraten BMW Art Car # TBA

Mei 2025: 50 jaar BMW Zwitserland, Zürich, Zwitserland BMW Art Cars #5 Ernst Fuchs, #8 Ken Done, #11 A.R. Penck, #14 David Hockney, #15 Jenny Holzer

9-11 mei 2025: Taipei Dangdai, Taiwan BMW Art Car # TBA

14 mei–1 juni 2025: Bratislava, Slowakije BMW Art Cars #2 Frank Stella, #7 Michael Jagamara Nelson, #9 Matazo Kayama

15-18 mei 2025: Market Art Fair, Stockholm, Zweden BMW Art Cars #1 Alexander Calder, #3 Roy Lichtenstein, #4 Andy Warhol, #17 Jeff Koons

23-25 mei 2025: Concorso d'Eleganza Villa d'Este, Comomeer, Italië BMW Art Car #13 Sandro Chia

16 juni 2025-1 januari 2026: BMW Museum, München BMW Art Cars #7 Michael Jagamara Nelson, #8 Ken Done, #13 Sandro Chia

16 juni 2025-31 augustus 2025: BMW Welt, München BMW Art Cars #15 Jenny Holzer, #20 Julie Mehretu

27-29 juni 2025: The Aurora, Båstad, Zweden BMW Art Cars #1 Alexander Calder, #3 Roy Lichtenstein, #4 Andy Warhol, #17 Jeff Koons

3 juli-31 augustus 2025: Louwman Museum, Den Haag, Nederland BMW Art Cars #1 Alexander Calder, #2 Frank Stella, #3 Roy Lichtenstein, #4 Andy Warhol, #10 César Manrique, #12 Esther Mahlangu, #14 David Hockney, #17 Jeff Koons

24-28 september 2025: Contemporary Istanbul, Turkije BMW Art Cars #1 Alexander Calder, #20 Julie Mehretu

Het programma van de Art Car World Tour is nog in ontwikkeling en zal doorgaan tot het grootste deel van 2026. Verdere stops en locaties zijn gepland, waaronder Australië, België (Brussel, Zoute), China (Macau), Duitsland (Berlijn, München, Düsseldorf), Kazachstan, Latijns-Amerika, Marokko (Marrakech), Zuid-Afrika, Spanje, Zwitserland (Basel) en de VS.

BMW Art Cars

1. Alexander Calder / BMW 3.0 CSL / 1975
2. Frank Stella / BMW 3.0 CSL / 1976
3. Roy Lichtenstein / BMW 320 Groep 5 / 1977
4. Andy Warhol / BMW M1 Groep 4 / 1979
5. Ernst Fuchs / BMW 635 CSi / 1982
6. Robert Rauschenberg / BMW 635 CSi / 1986
7. Michael Jagamara Nelson / BMW M3 Groep A / 1989
8. Ken Done / BMW M3 Groep A / 1989
9. Matazo Kayama / BMW 535i / 1990
10. César Manrique / BMW 730i / 1990
11. A.R. Penck / BMW Z1 / 1991
12. Esther Mahlangu / BMW 525i / 1991
13. Sandro Chia / BMW M3 GTR / 1992
14. David Hockney / BMW 850 CSi / 1995
15. Jenny Holzer / BMW V12 LMR / 1999
16. Olafur Eliasson / BMW H₂R / 2007
17. Jeff Koons / BMW M3 GT2 / 2010
18. Cao Fei / BMW M6 GT3 / 2016
19. John Baldessari / BMW M6 GTLM / 2016
20. Julie Mehretu / BMW M Hybrid V8 / 2024
    
    

Verdere informatie over de BMW Art Car-collectie is te vinden op de Global BMW Group PressClub, de Nederlandse BMW PressClub en hier.

Parijs. De 20^e BMW Art Car wordt vandaag voor het eerst aan het publiek getoond in het Centre Pompidou in Parijs. Het project is ontworpen door hedendaagse kunstenaar Julie Mehretu uit New York en transformeert de BMW M Hybrid V8-raceauto in een performatief kunstwerk, waarmee een lange traditie van BMW Art Cars en competitieraces wordt voortgezet. Slechts enkele weken na de wereldpremière in de Franse hoofdstad neemt de nieuwste editie van de legendarische BMW Art Car-collectie deel aan de 24 uur van Le Mans.

„Het hele BMW Art Car-project gaat over uitvindingen, over verbeelding en over het verleggen van grenzen. Ik denk niet dat deze auto iets is dat je zou tentoonstellen. Ik zie het als iets dat in Le Mans zal racen. Het is een performatief schilderij. Mijn BMW Art Car is gemaakt in nauwe samenwerking met motorsport- en technische teams”, zegt Julie Mehretu. „De BMW Art Car is pas klaar als de race voorbij is.”

De samenwerking tussen BMW en Julie Mehretu omvat een gezamenlijke verbintenis voor een reeks pan-Afrikaanse translokale mediaworkshops voor filmmakers, die in 2025 en 2026 verschillende Afrikaanse steden zullen bezoeken en zullen uitmonden in een grote tentoonstelling in het Zeitz Museum of Contemporary Art Africa in Kaapstad.

„De BMW Art Cars zijn een essentieel onderdeel van ons wereldwijde culturele engagement. Al bijna 50 jaar werken we samen met kunstenaars die net zo gefascineerd zijn door mobiliteit en design als door technologie en motorsport. Julie Mehretu's visie voor een racewagen is een buitengewoon sterke bijdrage aan onze BMW Art Cars-serie”, aldus Oliver Zipse, voorzitter van de Raad van Bestuur van BMW AG. „Julie Mehretu heeft meer gemaakt dan een geweldige Art Car. Haar ideeën gaven ons de aanzet om de culturele engagement van onze Art Cars uit te breiden om de creativiteit van jonge kunstenaars in Afrika te bevorderen.

  Een performatief schilderij.

Ruimte, beweging en energie zijn altijd centrale motieven geweest in het werk van Julie Mehretu. Voor het ontwerp van de 20e BMW Art Car transformeerde ze voor het eerst een tweedimensionaal beeld in een driedimensionale weergave, waarmee ze erin slaagde dynamiek in vorm te brengen. Julie Mehretu gebruikte de kleur- en vormenvocabulaire van haar monumentale schilderij „Everywhen” (2021 - 2023) als uitgangspunt voor haar ontwerp. Het werk is momenteel te zien in de grote overzichtstentoonstelling van de kunstenaar in het Palazzo Grassi in Venetië en zal vervolgens deel uitmaken van de permanente collectie van het Museum of Modern Art (MoMA) in New York, waaraan het is geschonken.

De abstracte visuele vorm is het resultaat van digitaal gewijzigde foto’s in verschillende lagen puntrasters, neonkleurige sluiers en de zwarte markeringen die kenmerkend zijn voor Mehretu's werk. „In de studio waar ik het model van de BMW M Hybrid V8 had, zat ik gewoon voor het schilderij en dacht ik: wat zou er gebeuren als deze auto door dat schilderij heen lijkt te gaan”, zegt Julie Mehretu. „Het idee was om een remix te maken, een mash-up van het schilderij. Ik zag steeds het schilderij in de auto druppelen. Zelfs de nieren van de auto inhaleerden het schilderij.”

  BMW Art Cars met de geschiedenis van Le Mans komen samen op het Concorso d'Eleganza.

De samensmelting van beeld en voertuig werd gerealiseerd met behulp van 3D-mapping, waarmee het motief werd overgebracht naar de contouren van het voertuig. Dankzij de uitgebreide foiling kan de volledig ontworpen BMW M Hybrid V8 meedoen aan de 24 uur van Le Mans. BMW Motorsport-coureurs Sheldon van der Linde (RSA), Robin Frijns (NED) en René Rast (GER) nemen op 15 juni deel aan de 20e BMW Art Car met startnummer 20 op het Circuit de la Sarthe. Julie Mehretu kijkt reikhalzend uit naar de race: „Ik ben naar de BMW M Hybrid V8-race in Daytona geweest en deze ervaring was overweldigend. Ontwerpers, ingenieurs, aerodynamici en zoveel andere creatieve geesten werken eraan om dit voertuig tot het uiterste te brengen. Als het de racebaan op gaat, zullen zoveel dromen in vervulling gaan.”

In de aanloop naar de racedag verschijnt de BMW Art Car van Julie Mehretu op weg naar Le Mans op het Concorso d'Eleganza in Villa d'Este aan het Comomeer. Als onderdeel van de tentoonstelling voor historische voertuigen, georganiseerd door de BMW Group en het Grand Hotel Villa d'Este, presenteert Julie Mehretu zelf de 20e editie van de BMW Art Car Collection. Het zal te zien zijn op het terrein van de Villa Erba, samen met de BMW Art Cars van Alexander Calder (1975), Frank Stella (1976), Roy Lichtenstein (1977), Andy Warhol (1979), Jenny Holzer (1999) en Jeff Koons (2010), die ook hun racedebuut maakten op Le Mans. Julie Mehretu bespreekt de creatie van de 20e BMW Art Car tijdens een artist talk met Adrian van Hooydonk, Head of BMW Group Design, op zondag 26 mei 2024.

Inspiratie voor jonge kunstenaars: Pan-Afrikaanse translokale mediaworkshops.

De samenwerking tussen BMW en Julie Mehretu begon buiten de auto. Het zal na de 24 uur van Le Mans uitmonden in een project voor opkomende kunstenaars op het Afrikaanse continent: The PanAfrican Translocal Media Workshops. Samen richten de partners zich op het creatieve potentieel op het Afrikaanse continent, waar de BMW Group al meer dan 50 jaar een bijdrage levert aan sociale verantwoordelijkheid met educatieve projecten.

Julie Mehretu en voor een Emmy genomineerde producent Mehret Mandefro, schrijver en mede-oprichter van het Realness Institute, dat zich inzet voor de versterking van het media-ecosysteem in Afrika, zullen in 2025 workshops organiseren in verschillende Afrikaanse steden en regio's. Het doel van het project is om kunstenaars en filmmakers een ruimte te bieden om samen te werken en ideeën uit te wisselen. Deze bijeenkomsten zullen kunstenaars een forum bieden om nieuwe wegen te ontwikkelen naar een rechtvaardige maatschappelijke toekomst in hun respectieve gemeenschappen.

De PanAfrican Translocal Workshop-serie zal de steden Dakar (Senegal), Marrakech (Marokko), Kigali (Rwanda), Lagos (Nigeria) en Kaapstad (Zuid-Afrika) bezoeken. De resultaten van de workshops worden samen met de 20e BMW Art Car gepresenteerd in het Zeitz Museum of Contemporary Art Africa in Kaapstad in de eerste helft van 2026.

De BMW Group zet zo haar decennialange steun aan film- en creatief talent voort: van de kortfilmserie 'The Hire' en de samenwerking met het Cannes International Film Festival tot de aankoop van werken van studenten van kunstacademies in de wijken van de fabrieken van BMW  wereldwijd.

  De artiest.

Julie Mehretu is een wereldberoemde Amerikaanse schilder. Ze werd geboren in Addis Abeba, de hoofdstad van Ethiopië, in 1970. Samen met haar familie verhuisde ze op zevenjarige leeftijd naar de VS. Ze woont en werkt in New York en Berlijn.

Mehretu behaalde haar bachelordiploma aan het Kalamazoo College in Michigan, studeerde een jaar in het buitenland aan de Cheikh Anta Diop University in Dakar, Senegal, en voltooide in 1997 haar masterdiploma Beeldende Kunst cum laude aan The Rhode Island School of Design. Mehretu heeft talloze prijzen ontvangen, waaronder de MacArthur Award (2005), de Berlin Prize: Guna S. Mundheim Fellowship aan de American Academy in Berlijn (2007) en de Medal of Arts Award van het Amerikaanse ministerie van Buitenlandse Zaken (2015). Een mid-career survey van Mehretu's werk was onlangs van 2019 tot 2023 te zien in LACMA (Los Angeles), High Museum (Atlanta), het Whitney Museum of American Art (New York) en The Walker Museum of Art (Minneapolis). Haar grootste Europese solotentoonstelling tot nu toe, genaamd „Ensemble”, opende op 17 maart 2024 in Palazzo Grassi in Venetië.

Mehretu is lid van de American Academy of Arts and Letters, de American Academy of Arts and Sciences en de National Academy of Design. Haar wereldwijde vertegenwoordiger is Marian Goodman Gallery.

  Verklaring van de jury voor de 20e BMW Art Car.

Julie Mehretu werd in 2018 unaniem geselecteerd door een jury van hooggeplaatste vertegenwoordigers van de internationale kunstwereld om de 20e BMW Art Car te ontwerpen. Het panel bestaat uit bekende curatoren en museumdirecteuren uit verschillende landen, waaronder Koyo Kouoh, uitvoerend directeur en hoofdcurator, Zeitz MOCAA, Kaapstad; Hans-Ulrich Obrist, artistiek directeur van de Serpentine Galleries, Londen; en Cecilia Alemani, Donald R. Mullen, Jr. Directeur en hoofdcurator, High Line Art, New York.

Ter gelegenheid van de wereldpremière van de BMW Art Car, ontworpen door Julie Mehretu in Parijs, publiceerden de juryleden de volgende verklaring: „We zijn heel blij met Julie's BMW Art Car! Okwui Enwezor had de term 'Dynamism in Form' al bedacht tijdens onze jurysessie en niets is beter van toepassing op haar BMW M Hybrid V8-raceauto. Julie's eerste driedimensionale werk combineert haar esthetiek en vormentaal met het idee van de glitch en de waas, waardoor snelheid een diepgewortelde ervaring wordt. Deze energieke ruimte is even fel en competitief in de racerij als ambitieus als een creatieve speeltuin van de verbeelding. Het is niet alleen een eerbetoon aan de kunstauto's van Jenny Holzer en Frank Stella, maar spint ook een visueel web van Mad Max tot graffiti en straatkunst dat uniek is binnen de serie BMW Art Cars.”

De BMW M Hybrid V8.

Het canvas voor de 20e BMW Art Car is de BMW M Hybrid V8. De nieuwe raceauto van BMW M GmbH beschikt over een hybride elektrisch aandrijfsysteem met ongeveer 640 pk, aangedreven door een 4,0-liter V8-motor ondersteund door een elektromotor (topsnelheid: tot 345 km/u of 215 mph, afhankelijk van de indeling van het circuit).

Tijdens de officiële races van het FIA World Endurance Championship van dit jaar neemt de BMW M Hybrid V8 het op tegen de concurrentie van hoog kaliber in de categorie Hypercars. De auto zal ook deelnemen aan de 24 uur van Le Mans — het eerste prototype van BMW M Motorsport dat dit doet sinds de BMW V12 LMR, die de klassieke race won in 1999.

De BMW Art Car-collectie.

Kunstenaars van over de hele wereld nemen sinds 1975 deel aan het BMW Art Car-programma. Het initiatief kwam van de Franse autocoureur en kunstliefhebber Hervé Poulain, die samen met de toenmalige BMW Head of Motorsport Jochen Neerpasch zijn kunstenaarsvriend Alexander Calder vroeg om een auto te schilderen. Het resultaat was een BMW 3.0 CSL, die in 1975 deelnam aan de 24 uur van Le Mans en een publiekslieveling werd.

Dit was de geboorte van de BMW Art Car Collection. In de jaren die volgden, hebben kunstenaars zoals Frank Stella, Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Robert Rauschenberg, Esther Mahlangu, David Hockney, Jenny Holzer, Ólafur Elíasson en Jeff Koons de collectie verrijkt met nog meer BMW Art Cars, elk in hun eigen individuele stijl. Onlangs presenteerden de Chinese multimediakunstenaar Cao Fei en de Amerikaanse conceptuele kunstenaar John Baldessari elk een BMW Art Car gebaseerd op de BMW M6 GT3 en GTLM in 2016 en 2017. De BMW Art Cars worden niet alleen getoond in het BMW Museum in München, maar zijn ook op tournee over de hele wereld als onderdeel van internationale tentoonstellingen.

München/Los Angeles. BMW Group presenteert een samensmelting van kunst en innovatie op de kunstbeurs Frieze Los Angeles in de vorm van de BMW i5 Flow NOSTOKANA. Het unieke voertuig combineert door BMW ontwikkelde kleurveranderingstechnologie met de artistieke taal van de Zuid-Afrikaanse kunstenaar Esther Mahlangu. Het designstuk, met folie die elektronisch kunnen worden geanimeerd, belichaamt de nieuwste ontwikkeling op het gebied van kleurveranderingstechnologie voor voertuigoppervlakken in samenwerking met E Ink.
De BMW i5 Flow NOSTOKANA viert zijn wereldpremière tijdens de opening van de beurs op 29 februari. Dit hedendaagse eerbetoon doet denken aan de BMW Art Car die in 1991 is ontworpen door Mahlangu. “De BMW i5 Flow NOSTOKANA eert de geschiedenis van het merk BMW en vervolgt het verhaal van onze wereldwijde culturele betrokkenheid op een unieke manier. Het combineert kunst en design door middel van vooruitstrevende technologie. Hier wordt technologie zelf kunst”, zegt Adrian van Hooydonk, Hoofd van BMW Group Design.

In 1991 ontwierp Mahlangu de 12e BMW Art Car, gebaseerd op een BMW 525i — waarmee zij de eerste vrouw en eerste Afrikaanse kunstenaar werd die dat deed. “Haar kunst inspireerde me jaren geleden, toen het concept van kleurverandering op een auto nog maar een idee in mijn hoofd was”, zegt Stella Clarke, Research Engineer Open Innovations bij BMW Group. “Het is absoluut surrealistisch om dit idee te kunnen realiseren en met Esther Mahlangu te kunnen samenwerken.” De kenmerkende kleuren en geometrische patronen van de 88-jarige artiest zijn perfect om de innovatieve Flow-technologie tot leven te brengen op de BMW i5.


De veelzijdigheid van de elektroforetische kleurveranderingen maakt van de volledig elektrische sedan een dynamisch kunstwerk. “Ik vind het fascinerend om te zien hoe moderne technologie mijn kunst kan uitbreiden en toegankelijk kan maken voor een compleet nieuw publiek”, zegt Mahlangu.

Mahlangu's kunst ontmoet geavanceerde technologie.
In de BMW i5 Flow NOSTOKANA, die vernoemd is naar de eerste zoon van Mahlangu, is folie aangebracht die elektronisch kunnen worden geanimeerd, met twee strips over het dak, de motorkap en de achterkant, evenals over de zijkanten van het voertuig. Net als bij een e-book reader zitten er meerdere miljoenen microcapsules in elke E Ink-folie. De structuur en rangschikking van de kleurdeeltjes die ze bevatten kunnen worden gewijzigd door een elektrische spanning aan te leggen. Hierdoor kunnen de typische kleuren en patronen van Mahlangu's kunst worden gegenereerd in voortdurend veranderende composities.

De animaties worden ook begeleid door een even bijzonder geluid, speciaal gecomponeerd door Renzo Vitale, Creative Director Sound van BMW Group, voor de BMW i5 Flow NOSTOKANA. Om de soundscape van het merk BMW te combineren met die van de Zuid-Afrikaanse Ndebele-cultuur, gebruikte Vitale sequenties van Mahlangu's stem, evenals het geluid van de verenborstels die ze gebruikte om te schilderen. Deze werden gecombineerd met geluiden van de kleurpotloden die in de BMW-designstudio werden gebruikt en het akoestische signaal dat als feedback werd gehoord bij het bedienen van het aanraakscherm van de BMW i5. Dit creëerde een geluidsmix die zachtjes begint bij het begin van elke kleurverandering en in intensiteit toeneemt naarmate de animatie vordert.

Om elk detail van de complexe versiering nauwkeurig na te bootsen, is de BMW i5 Flow NOSTOKANA uitgerust met 1.349 foliedelen, die elk afzonderlijk kunnen worden bediend. Het lasersnijproces dat werd gebruikt om de folie te trimmen en het elektronische besturingsontwerp zijn ontwikkeld in samenwerking met E Ink. De aanpassing van de technologie voor gebogen oppervlakken, evenals de geprogrammeerde animaties, zijn allemaal interne ontwikkelingen van BMW Group.

Over het algemeen ontwikkelt de technologie voor kleurverandering zich snel. De in 2022 gepresenteerde BMW iX Flow met E Ink had de mogelijkheid om met een druk op de knop over te schakelen van wit naar zwart. Dit werd slechts een jaar later gevolgd door de eerste veelkleurige implementatie. De 240 foliedelen die op de BMW i Vision Dee zijn aangebracht, konden tot 32 kleuren weergeven. Deze laatste ontwikkelingsfase maakt nu nog meer kleuren en patronen mogelijk. Tegelijkertijd zijn de delen van de folie robuuster, wat de mogelijke toekomstige serieproductie zou kunnen vergemakkelijken. Voorlopig blijft de BMW i5 Flow NOSTOKANA uniek.

Eerbetoon aan een baanbrekende kunstenaar en haar werk.
Als wereldwijd gerespecteerde kunstenaar staat Esther Mahlangu bekend om haar Ndebele-schilderijen, waarvan de versiering oorspronkelijk symbool stond voor grote gebeurtenissen of feestelijke gelegenheden. Mahlangu scheidde de ontwerpen van hun oorspronkelijke betekenis en bracht ze voor het eerst over op canvas, tapijten en alledaagse voorwerpen, en bewaarde ze zo voor de toekomst. De BMW i5 Flow NOSTOKANA herinterpreteert deze artistieke taal nu.

Met de presentatie van deze designauto op Frieze Los Angeles zet BMW haar langdurige samenwerking met de gerenommeerde kunstbeurs voort. Tegelijkertijd zal de BMW Art Car die de basis vormde voor dit eerbetoon ook voor het eerst in meer dan 30 jaar te zien zijn in Zuid-Afrika als onderdeel van de tentoonstelling georganiseerd door de Iziko Museums of South Africa en BMW Group in Kaapstad: “Then I Knew I Was Good at Painting”: Esther Mahlangu. A Retrospective”. De tentoonstelling, die loopt tot 11 augustus 2024, eert het levenswerk van een van de meest invloedrijke kunstenaars en culturele ambassadeurs van Zuid-Afrika.

In Los Angeles presenteert BMW opnieuw Frieze Music in samenwerking met Frieze. Sinds 2019 heeft het gezamenlijke initiatief van de twee partners een grote groep muzikanten samengebracht op het snijvlak van muziek en kunst. De terugkeer van het evenement naar Los Angeles wordt op 29 februari gevierd met een live optreden van Sudan Archives in het Hammer Museum.

Munich/Miami Beach. BMW is again official partner of Art Basel in Miami Beach in 2021. In the latest chapter of the partnership, BMW held the official world premiere of an all-new concept vehicle, the BMW Concept XM, on Monday, November 29 in Miami Beach. As longstanding global partner of the shows in Basel, Miami Beach and Hong Kong, BMW once again offers its VIP shuttle service and celebrates 50 years of BMW Group Cultural Engagement with the presentation of the new BMW XM concept car together with the artist Kennedy Yanko and hip-hop legend NAS.         

The BMW Concept XM, an all-new standalone concept vehicle by BMW M, was debuted at a special event on Monday, November 29 at Herzog & de Meuron’s famous 1111 Lincoln Road parking deck in Miami Beach, Florida. The vehicle embodies a radically new concept: a zero-compromise BMW M with striking BMW X design language including the new, progressive front-end design of BMW’s forthcoming luxury-class models which can be seen on the BMW Concept XM for the first time.

The world premiere treated guests to the concept vehicle debut, a sculpture of art specially created by Kennedy Yanko for the event, and a special musical performance by GRAMMY-award winning hip-hop and recording artist NAS. Creative freedom and partnership at eye level are essential for BMW Group’s cultural engagement.

“This moment of co-creation between visual art and music by Kennedy Yanko and NAS brings together two cultural fields that have inspired each other for many decades and are two main areas of BMW brand cooperations,” said Stefan Ponikva, Head of BMW Brand Communication and Experience. “It all started with a dialogue with our designers around the BMW Concept XM and this exchange on eye-level is what makes our collaborations authentic. And Art Basel as the most renowned art fair with plenty creative and expressive minds across the disciplines, offers us the perfect platform to present our latest cultural engagement.“

“Art Basel in Miami Beach is the perfect moment to launch the BMW Concept XM, a product unlike anything we’ve ever produced,” said Uwe Dreher, vice president of marketing, BMW of North America. “This unique concept vehicle is matched perfectly to the expressive artwork from our partner artists, underscoring BMW Group’s five-decade long commitment to supporting culture and the arts in meaningful ways.”

Kennedy Yanko is a Brooklyn, New York-based artist and sculptor. Using the BMW Concept XM as inspiration, she created an original sculpture work utilized in the activation. The piece was inspired by a creative dialogue with NAS starting point of which was the encounter of the artists with the BMW Concept XM. “Intrinsic Sage”, as the artwork is called, joins paint skin and metal in a surge of intuition. Created with the artist's spirit in mind, this piece emphasizes the power that comes from following one's creative impulse towards innovation. Its namesake nods towards the sanctity of a deep consciousness that can only come from trusting one’s innate knowing. “Intrinsic Sage” will be on display alongside the BMW Concept XM at the Miami Beach convention center at the north side of the Grand Ballroom Level 2 from December 1-4.

Besides the recent artist collaboration on the occasion of Art Basel in Miami Beach, Art Basel and BMW founded the BMW Art Journey in 2015 – an initiative to support emerging to mid-career artists. The BMW Art Journey can take an artist almost anywhere in the world – to research, to network, to envision and to create new work. After the journey through Europe and Mexico of BMW Art Journey winner 2020, Leelee Chan, BMW presents the collectable of the sculptor summarizing her experiences and impression from her journey “Tokens from Time.” The book is published by Hatje Cantz and available online.

Since more than 50 years after its first edition, Art Basel has become one of the artworld’s leading events, attracting gallerists, artists, curators, journalists, and art lovers from all over the globe edition after edition. BMW Group is delighted to take part in this success story as a long-term partner of the shows in Basel, Miami Beach and Hong Kong. The BMW Group laid the foundation of its cultural commitment in 1971. At that time the artists Gerhard Richter was commissioned to create three large-scale paintings for the entrance hall of the new Munich corporate headquarters. Since then, a hundred long-term cultural initiatives of the BMW Group in the fields of modern and contemporary art, classical music, jazz and sound as well as in architecture and design have been well established throughout the decades. BMW Group was receiving manifold congratulatory messages to celebrate 50 years of BMW Group’s cultural engagement.

More information about the BMW Concept XM can be found at BMW USA News and the BMW Group PressClub.

For further questions please contact:
Prof. Dr Thomas Girst
BMW Group Corporate and Governmental Affairs
Global Head of Cultural Engagement BMW Group
Telephone: +49-89-382-24753
Email: Thomas.Girst@bmwgroup.com

https://newsroom.bmwgroup.com/global/en 
Email: presse@bmw.de

Sarah Degen
Art Basel
Senior Media Relations Manager
Email: press@artbasel.com

Munich. BMW M as contemporary art – in the wake of the further development of BMW Individual, the BMW M GmbH will be presenting its latest collaboration: a multi-tiered project with eminent international contemporary artist FUTURA 2000; the partnership will debut at Frieze Los Angeles 2020. In this collaboration, FUTURA 2000, who is known for his mastery of color, concentric forms, and kinetic composition, will create three exclusive and unique versions of the BMW M2 Competition (combined fuel consumption: 10.0 l/100 km; combine CO2 emissions: 227 g/km) in his unmistakable style, whilst also designing a limited-edition of the BMW M2 Competition which is scheduled for public purchase in June 2020. One of the hand-painted BMW M2 by FUTURA 2000 vehicles will celebrate its world premiere at the second Frieze Los Angeles—being held at the Paramount Pictures Studios in Hollywood from 13 to 16 February.

“The BMW M2 Competition is dynamic, extroverted and, to a certain degree, pleasantly provocative. I consider it a great honour to be able to add a special touch to this vehicle,” says FUTURA 2000. Markus Flasch, CEO BMW M GmbH, adds:  "We are very proud of having been able to gain such an internationally well-known artist as FUTURA 2000 for the collaboration on the three unique one-offs of the  BMW M2 Competition. I’m already looking forward very much to seeing how he transforms our M2 into the edition intended for our customers. With his unique, constructive and rebellious style, Futura is perfectly suited to a young and wild automobile such as the BMW M2 Competition."

The artist will work extensively on the three unique versions of the BMW M2 by FUTURA 2000 both on the exterior and in the interior. The limited-production models will also bear his unique signature. The trim strips on the instrument panel and the centre console of each vehicle boast a special, individually created FUTURA 2000 design. The bi-coloured, Dakota leather M sports seats in black and ivory white feature polar blue contrast stitching. In addition, the interior package includes an M Alcantara leather-clad sports steering wheel with a grey 12 o’clock marking and special door sill trims bearing the consecutive limited-edition number and a Futura signature. From the outside, the BMW M2 Edition designed by FUTURA 2000* is recognisable by the painted surfaces on the front and rear aprons and the side sills. Moreover, each car is fitted with 19-inch jet black light alloy wheels.

Frieze Los Angeles joined Frieze New York, Frieze London and Frieze Masters at the forefront of the international art fair calendar last year, celebrating Los Angeles’ position as a global arts center and destination. The annual contemporary art fair features around 70 L.A.-based and international galleries, alongside a site-specific program of talks, music and commissioned artist projects organized in collaboration with leading curators. Frieze Los Angeles is led by Victoria Siddall, Director, Frieze Fairs, and Bettina Korek, Executive Director, Frieze Los Angeles.

In celebration of their long-term partnership, BMW partners with Frieze to present Frieze Music, co-curated by writer and curator Kevin McGarry and Hans Ulrich Obrist, Artistic Director, Serpentine Galleries London, in association with NeueHouse. The event will feature Moses Sumney, Caroline Polachek, Zsela as well as DJ Uwuqi and takes place on Friday, 14 February, at 9 p.m. at NeueHouse Hollywood.

Soho House and BMW i will host an art talk on Wednesday, 12 February, where contemporary artist FUTURA 2000 and rapper Lupe Fiasco will talk about “Sights and Sounds”, moderated by writer Arty Nelson. As always, the joint event focusses on the fertile ground between art, innovation and design and is followed by a cocktail reception. As part of an ongoing collaboration, Soho House and BMW i have co‑created an international program of events and experiences focusing on art, innovation and design throughout Soho House locations across the world.

FUTURA 2000, born Leonard Hilton McGurr, established himself as a pioneer when graffiti met the formal gallery ecosystem in the 1980s. He quickly became known for his radical approach in the street, introducing abstraction to an entirely letter based discipline, and found himself as part of a wider art movement that included the likes of Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Dondi White, and Rammellzee. Aside from his decades long career as a contemporary artist, he has achieved great success as a commercial artist, being commissioned by the likes of several well-known brands.

With the one-offs and the BMW M2 Edition designed by FUTURA 2000*, the BMW M GmbH is setting trends both in the high-performance vehicle sector and the art scene alike. The BMW M2 Competition is a truly successful model for the BMW M GmbH. The high-performance athlete positioned in the premium compact class is powered by a dual-charged, straight six-cylinder with M TwinPower Turbo Technology and 302 kW (410 hp), and was again the best-selling BMW M automobile and most popular model in its segment in 2019. In the readers’ voting for the “sportiest cars of 2019” held by the magazine “sport auto”, the BMW M2 Competition asserted itself in the category “Coupes up to 75,000 Euros” and clinched the “sport auto” Award 2019 with 32.1 percent of the votes and clearly ahead of the competition. 

* specific parts are individually hand painted, the final look and layout can be slightly different than shown in the pictures.

Miami Beach. On November 30, the VIP Preview day of this year’s edition of Art Basel in Miami Beach, the BMW Art Car by John Baldessari celebrated its world premiere. The 19th vehicle of the BMW Art Car Collection was designed by the American master of conceptual art and revealed in the presence of the artist himself, Ludwig Willisch, President and CEO, BMW of North America, and Jens Marquardt, Director BMW Motorsport, at an exclusive reception at the Botanical Garden of Miami Beach. John Baldessari’s BMW M6 GTLM, a race car featuring 585 hp, will be on public display until the closing of Art Basel. Following the 40-year tradition of BMW Art Cars, John Baldessari’s “rolling sculpture” will then prove itself on the race track of Rolex 24 at DAYTONA on January 28 and 29, 2017. 

Ludwig Willisch, President and CEO, BMW of North America: “It is an honor to add this new masterpiece by John Baldessari to the BMW Art Car Collection today. As one of the most important contemporary artists working today, John joins an incredible group from Calder and Hockney to Warhol and Koons that has contributed to this collection over the past forty years. He has used his signature aesthetic combining color, shapes and text to create a visually stunning work which will stand out at both the museum and on the racetrack in Daytona early next year.” 

BMW Art Car #19 by John Baldessari

“I have done only one work in my life involving a car before, and that was an image of a car. So for the BMW Art Car project, I entered uncharted territory, not just in terms of the subject, but also moving from two- to three-dimensional art. A challenge I did enjoy! The ideas all came at once: for instance, the red dot on the roof, so you can see it from above, FAST on one side and a picture of the car on the other side. I like the ambiguity, having two-dimension and three-dimension at the same time. Considering the car as an icon of contemporary life, my concept turned out playfully satirical, but it also highlights some of the trademark ideas that I use. So you can say, the BMW Art Car is definitely a typical Baldessari and the fastest artwork I ever created!” – John Baldessari 

For the 19th BMW Art Car, John Baldessari as the legend of an entire LA art scene drew on his famous artistic trademarks. Designing the car, this American artist turned to well-known stylistic devices and created an iconic work which unites his creative practices of the past fifty years in a unique manner. As a committed minimalist, he worked with the colours red, yellow, blue and green and with his monochrome dots, he left his familiar colourful marks on the M6 GTLM as well. Baldessari’s ironic play on the multi-dimensionality of the race car as an art object is most obvious in the graphic reflection of the car in profile. And with “FAST” as a central typographic element the artist boldly transports the power of the BMW Art Car to its outside and makes it visually accessible for the viewers both at the race track and the museum. 

John Baldessari spearheaded and oversaw the design of the 19th BMW Art Car, which was executed with the help of a team of BMW engineers in early November at the BMW Body & Paint Training Center West in Oxnard, California.

The BMW M6 GTLM on the race track

In January 2016, the BMW M6 GTLM made its debut on the Daytona International Speedway. It passed its first test with flying colours and was ranked fifth. The 19th BMW Art Car will be put to the test at this very same site and compete at the legendary 24 Hours of Daytona from January 28 to 29, 2017. Run by BMW Team RLL, the car will be entered in the IMSA WeatherTech SportsCar Championship (IWSC). Since 2009, the BMW Team RLL together with BMW Motorsport North America has won five titles and twelve victories. And the first season of the BMW M6 GTLM also was successful with a total of three podium finishes in Sebring, Watkins Glen and Road America. This track record is to be continued in 2017. Bill Auberlen (US), Alexander Sims (GB), Augusto Farfus (BR) and Bruno Spengler (CA) will take turns in driving the BMW Art Car. 

Jens Marquardt, BMW Motorsport Director, said, “It will be a great honour for us to present the 19th BMW Art Car on the race track – and especially to bring it to an event steeped in tradition such as the 24 Hours of Daytona. The design of this BMW M6 GTLM is absolutely unique. We will give our very best to ensure that this rolling work of art will not only provide a visual highlight but also be successful on the track.” 

World premiere at Art Basel in Miami Beach

As a global partner of Art Basel, BMW Group has been presenting the legendary BMW Art Cars at the shows in Miami Beach and Hong Kong for many years. After displaying many of the “rolling sculptures”, including the works by Jeff Koons, Roy Lichtenstein and Robert Rauschenberg in the Botanical Garden of Miami Beach, BMW continues its tradition this year and uses this major platform to present the 19th BMW Art Car by John Baldessari to a global audience for the very first time. 

This year’s edition marks the 15th anniversary of Art Basel in Miami Beach, Florida. From December 1 to 4, 2016, more than 200 leading galleries from North America, Europe, Latin America, Asia and Africa will present over 4,000 artists of the 20th and 21st century. As in previous years, BMW will once again provide the official VIP shuttle service for the guests of the fair. Its fleet of vehicles will provide an ideal connection between the fair and various satellite events. As part of Art Basel in Miami Beach 2016, the next round of selections for the BMW Art Journey will also be held – a global initiative of Art Basel and BMW to support emerging artist worldwide. Previous winners include Samson Young, Henning Fehr & Philipp Rühr and Abigail Reynolds. 

The BMW Art Car Collection

Since 1975, a total of 17 international artists have been creating BMW Art Cars on the basis of contemporary BMW automobiles. The collection was inaugurated when French race car driver and art aficionado Hervé Poulain in collaboration with the then current BMW Motorsport Director Jochen Neerpasch asked his artist friend Alexander Calder to design a car. The result was a BMW 3.0 CSL, which in 1975 was raced at the 24 Hours of Le Mans and became an instant favourite with the spectators: the BMW Art Car Collection was born. BMW Art Cars are not only on display in their home, BMW’s museum in Munich, they also travel internationally to exhibitions and museums in Asia, Europe and North America. 

In November 2015, BMW Group announced two artists to create the next BMW Art Cars at the Solomon R. Guggenheim Museum. In addition to American artist John Baldessari, multimedia artist Cao Fei, one of China’s most important contemporary artists who just received the CAA Artist of the Year award and had a solo show at MoMA PS1 in 2016, is currently designing another vehicle for this legendary collection. The world premiere of the 18th BMW Art Car will take place during the summer of 2017. With their works, Cao Fei and John Baldessari will be joining the ranks of renowned artists such as Alexander Calder, Frank Stella, Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Robert Rauschenberg and David Hockney. 

The jury of the 18th and 19th BMW Art Car included the following members: Richard Armstrong, Director, Solomon R. Guggenheim Museum (New York); Chris Dercon, then Director, Tate Modern (London); Juan Gaitán, Director, Museo Tamayo Arte Contemporáneo (Mexico City); Gabriele Horn, Director, Berlin Biennale (Berlin); Udo Kittelmann, Director, Nationalgalerie Staatliche Museen zu Berlin; Dr. Matthias Mühling, Director, Städtische Galerie im Lenbachhaus (Munich); Hans-Ulrich Obrist, Co-Director, Serpentine Gallery (London); Shwetal A. Patel, Kochi-Muziris Biennale (India); Beatrix Ruf, Director, Stedelijk Museum (Amsterdam); Bisi Silva, Director, The Centre for Contemporary Art (Lagos); Philip Tinari, Director, Ullens Center for Contemporary Art (Bejing) and Adam D. Weinberg, Director, Whitney Museum of American Art (New York). 

For further questions please contact:

Dr. Thomas Girst

BMW Group Corporate and Governmental Affairs 

Cultural Engagement

Telephone: +49 89 382 24753, Fax: +49 89 382 24418

Leonie Laskowski

BMW Group Corporate and Governmental Affairs 

Cultural Engagement

Telephone: +49 89 382 45382, Fax: +49 89 382 24418

Ingo Lehbrink BMW Group Corporate and Governmental Affairs   

Sports Communications Telephone: +49 89 382 76003

About BMW Group’s Cultural Commitment

For almost 50 years now, the BMW Group has initiated and engaged in over 100 cultural cooperations worldwide. The company places the main focus of its long-term commitment on contemporary and modern art, classical music and jazz as well as architecture and design. In 1972, three large-scale paintings were created by the artist Gerhard Richter specifically for the foyer of the BMW Group's Munich headquarters. Since then, artists such as Andy Warhol, Jeff Koons, Daniel Barenboim, Jonas Kaufmann and architect Zaha Hadid have co-operated with BMW. Currently, female artist Cao Fei from China and American John Baldessari are creating the next two vehicles for the BMW Art Car Collection. Besides co-initiatives, such as BMW Tate Live, the BMW Art Journey and the “Opera for All” concerts in Berlin, Munich and London, the company also partners with leading museums and art fairs as well as orchestras and opera houses around the world. The BMW Group takes absolute creative freedom in all its cultural activities – as this initiative is as essential for producing groundbreaking artistic work as it is for major innovations in a successful business.

Further information: www.bmwgroup.com/culture and www.bmwgroup.com/culture/overview

Facebook: https://www.facebook.com/BMW-Group-Culture-925330854231870/

Instagram: https://www.instagram.com/bmwgroupculture/

@BMWGroupCulture

#BMWGroupCulture

About Art Basel

Founded in 1970 by gallerists from Basel, Art Basel today stages the world's premier art shows for Modern and contemporary art, sited in Basel, Miami Beach, and Hong Kong. Defined by its host city and region, each show is unique, as reflected in its participating galleries, the artworks presented, and the parallel programming produced in collaboration with local institutions for each edition.

In recent years, Art Basel’s art-world engagement has expanded beyond art fairs. In 2014, Art Basel launched its Crowdfunding Initiative, in collaboration with Kickstarter, which has helped catalyzed much-needed support for outstanding non-commercial art projects worldwide and has helped pledge over $1.2 million to creative projects all over the world. For Art Basel Cities, launched in 2016, Art Basel will work with select partner cities to develop vibrant and content-driven programs specific to the individual city. Connecting them to the global art world through Art Basel's expertise and network, Art Basel Cities supports its partner cities in developing their unique cultural landscape. The first city Art Basel is partnering with for Art Basel Cities is Buenos Aires. For further information please visit artbasel.com. 

The BMW Group

With its three brands BMW, MINI and Rolls-Royce, the BMW Group is the world’s leading premium manufacturer of automobiles and motorcycles and also provides premium financial and mobility services. As a global company, the BMW Group operates 31 production and assembly facilities in 14 countries and has a global sales network in more than 140 countries. 

In 2015, the BMW Group sold approximately 2.247 million cars and nearly 137,000 motorcycles worldwide. The profit before tax for the financial year 2015 was approximately € 9.22 billion on revenues amounting to € 92.18 billion. As of 31 December 2015, the BMW Group had a workforce of 122,244 employees. 

The success of the BMW Group has always been based on long-term thinking and responsible action. The company has therefore established ecological and social sustainability throughout the value chain, comprehensive product responsibility and a clear commitment to conserving resources as an integral part of its strategy. 

www.bmwgroup.com

Facebook: http://www.facebook.com/BMWGroup

Twitter: http://twitter.com/BMWGroup

YouTube: http://www.youtube.com/BMWGroupview

Google+: http://googleplus.bmwgroup.com

Parijs/Rijswijk. De 17e BMW Art Car is gisteren avond onthuld in het Centre Pompidou in Parijs. Jeff Koons, bekend van kunstwerken als ‘Balloon Dog’ en ‘Hanging Heart’, trok het doek van de door hem beschilderde BMW M3 GT2 ten overstaan van 300 internationale vipgasten.

Het is niet de eerste keer dat in het Centre Pompidou een BMW Art Car werd onthuld; kunstenaar Roy Lichtenstein deed exact hetzelfde in 1977. En net als Lichtenstein signeerde Koons ‘zijn’ BMW M3 GT2 na de wereldpremière. “Deze auto is als het leven, vol kracht en energie” aldus Koons. Als onderdeel van het creatieve proces, liet de Amerikaanse beeldend kunstenaar zich dan ook inspireren door ontwerpen van racewagens, kleuren, snelheid en explosies. Het resultaat is een kunstwerk met felle kleuren dat kracht, beweging en energie uitstraalt. Vandaag is de auto nog te zien in het openbare Forum van Centre Pompidou. In het weekend van 12/13 juni neemt Koons’ Art Car deel aan ’s werelds beroemdste autosportevenement: de 24 uur van Le Mans. Het startnummer (79) van het kunstwerk met een 500 pk sterke 4,0-liter V8 onder de motorkap, is een eerbetoon aan de Art Car van Andy Warhol uit 1979.

Unieke samenwerking

De BMW M3 GT2 is de 17de Art Car van BMW. Koons nam een kijkje in de geschiedenis van de autosport(fotografie) en stapte achter het stuur van een BMW M3 om inspiratie op te doen voor zijn kunstwerk. Daarna ging Koons aan de slag met het product van Nederlander Adrian van Hooydonk, Head of Design BMW Group, en zijn designteam. Koons beschilderde vervolgens in zogenoemde verzadigde kleurenschakeringen (zijn handelsmerk) de zwarte BMW M3 GT2 – een scherp contrast met het zilverkleurige interieur.

Van Hooydonk is tevreden over het resultaat en de unieke samenwerking met Koons: ‘Het was voor ons een groot plezier en tegelijkertijd geweldig inspirerend om met Jeff samen te werken. Hij is er met zijn kunstwerk in geslaagd om op geheel eigen wijze de essentie van het merk BMW uit te beelden en geeft een unieke en spannende draai aan de manier waarop de auto dynamiek en emotie uitstraalt’, aldus een trotse Van Hooydonk.

BMW Art Cars

Al sinds 1975 veranderen internationale kunstenaars BMW’s in rijdende kunstwerken. De Amerikaan Alexander Calder stond aan de wieg van wat nu een belangrijk onderdeel is van de BMW traditie. Calder gaf namelijk indirect het startsignaal voor het BMW Art Car Program door – naar het idee van de Franse coureur Hervé Poulain – een BMW raceauto te beschilderen. Diverse kunstenaars toonden vervolgens interesse in het initiatief. Zo volgde een jaar na Calder de Art Car van Frank Stella en later die van Roy Lichtenstein, Andy Warhol en Robert Rauschenberg. De meest recente BMW Art Car stamt uit 2007 en is het geesteskind van Olafur Eliasson.

Le Mans

Diverse BMW Art Cars hebben in het verleden meegedaan aan een van de belangrijkste autosportevenementen ter wereld: de 24 uur van Le Mans. Zo ook deze BMW M3 GT2. Na de deelname aan deze race reist Koons’ BMW M3 GT2 de wereld over om tentoongesteld te worden in belangrijke musea als het Louvre en de diverse vestigingen van het Guggenheim Museum. Daarna kan de auto ‘uitrusten’ in het BMW Museum in München. Daar staat de BMW M3 GT2 van Jeff Koons vanaf september tussen de kunstwerken van onder anderen Frank Stella en Andy Warhol.