Estambul/Múnich. Contemporary Istanbul, la principal feria de arte internacional de Turquía, celebrará su 20ª edición del 24 al 28 de septiembre de 2025 en Tersane Estambul. La edición 2025 refleja dos décadas de crecimiento de la feria, que se ha convertido en un punto de encuentro vital para coleccionistas, artistas e instituciones de toda la región y más allá. El programa de la feria de este año incluye una selección curada de galerías de todo el mundo y colaboraciones institucionales emblemáticas. Como parte de la BMW Art Car World Tour, la primera BMW Art Car, diseñada por Alexander Calder, y la última incorporación a la colección por Julie Mehretu #20 serán exhibidas en el piso.

Contemporary Istanbul se coloca en el escenario global como parte de la BMW Art Car World Tour, un viaje que recorrerá continentes y continuará hasta bien entrados 2026. Al conmemorar el 50.º aniversario de esta icónica serie, el tour reúne una constelación de exposiciones a lo largo de cinco continentes, enriquecidas por una variada agenda de eventos. Con Estambul uniéndose ahora a las capitales mundiales y a encuentros culturales de primer nivel, la ciudad afianza su estatus como un centro vital en el panorama internacional del arte. Las BMW Art Cars exhibidas se mostrarán juntas por primera vez en Turquía en la BMW Lounge, en la sección de socios de Contemporary Istanbul, y reflejarán la amplitud y diversidad de la BMW Art Car Collection. Una charla dedicada de BMW Art como parte del CIF Dialogues, con la participación del jefe de Engagement Cultural de BMW Group, Thomas Girst, profundizará en la historia y anécdotas de las 20 esculturas rodantes.

El BMW 3.0 CSL de Alexander Calder sentó las bases de la icónica serie cuando el piloto de carreras francés y comerciante de arte Hervé Poulain, junto con Jochen Neerpasch, entonces jefe de Motorsport de BMW, pidieron a su colega artista Calder que pintara un auto. El 3.0 CSL rediseñado por completo, con patrones en rojo, amarillo, azul y blanco, compitió en las 24 Horas de Le Mans de 1975 y se convirtió en favorito del público. Alexander Calder (1898-1976) fue un escultor y artista americano considerado uno de los exponentes más influyentes del Modernismo Clásico. Comenzó su carrera como ingeniero antes de dedicarse al arte. Sus obras más famosas son sus móviles —esculturas ligeras y móviles impulsadas por corrientes de aire o motores eléctricos— y sus esculturas de metal estáticas, a menudo monumentales, conocidas como “stabiles”.

La pintora abstracta nacida en Etiopía y radicada en Nueva York, Julie Mehretu, creó la última y 20ª carroza de la colección a partir de un BMW M Hybrid V8 en 2024, donde estrenó en el Centre Pompidou de París y pisó la pista en las 24 Horas de Le Mans. El espacio, el movimiento y la energía han sido motivos centrales en el trabajo de Mehretu. Para su diseño de Art Car, transformó una imagen bidimensional en una representación tridimensional, logrando dinamismo en la forma. Mehretu utilizó el vocabulario de color y forma de su monumental pintura “Everywhen” (2021-2023) como punto de partida para su diseño. Su forma visual abstracta resulta de fotografías digitalmente alteradas, superpuestas en varias capas de rejillas de puntos, velos de neón y las marcas negras características del trabajo de Mehretu.

La BMW Art Car World Tour traza una ruta ambiciosa, con paradas en destinos de renombre como Art Basel Hong Kong, Le Mans Classic en Francia, el Zoute Grand Prix en Bélgica, el Shanghai Motor Show en China y el Concorso d’Eleganza en Italia, entre otros. Exhibiendo la colección de 20 BMW Art Cars icónicas, el tour atestigua el profundo compromiso de la empresa con el alcance cultural global, abarcando más de cien iniciativas en arte contemporáneo, música, cine y diseño.

Aspectos destacados de Contemporary Istanbul 2025 y colaboraciones institucionales
La 20ª edición de Contemporary Istanbul también profundiza su relación con museos y organizaciones de arte líderes a nivel mundial. Las presentaciones especiales incluirán aportaciones del UBS Digital Art Museum (Hamburgo), la Sigg Art Foundation (Le Castellet) y otros, subrayando el compromiso de la feria con el diálogo internacional.

CI 20 enfocado: América
La sección Focus de la feria este año destacará la escena del arte contemporáneo en Estados Unidos, con especial énfasis en Nueva York. Titulado Focus America, el programa explorará el papel del país en la configuración de narrativas culturales globales y fomentará nuevas conexiones entre artistas, curadores y coleccionistas. Líderes institucionales de importantes museos estadounidenses participarán en una serie de paneles, exposiciones y eventos de networking.

CIF Dialogues: “Dispersando Coordenadas”
La conferencia anual de CIF, “Dialogues”, regresa este año con el tema “Dispersing Coordinates: Istanbul and the Shifting Map of Art” (Dispersando Coordenadas: Estambul y el mapa cambiante del arte). El programa reflejará los cambios culturales globales y la evolución de la posición de Estambul en el mundo del arte. Los ponentes confirmados incluyen Jennifer Stockman (Presidenta Honoraria, Guggenheim Museum) y Anne Pasternak (Directora, Brooklyn Museum).

Le Mans/Múnich. Esta edición de Le Mans Classic marcó una ocasión histórica con el regreso del primer #BMW Art Car de #Alexander Calder, en su versión de Prueba del Artista, iniciada por la Fundación Calder y BMW Group Classic, a la pista donde todo comenzó hace 50 años. Hervé Poulain, el visionario detrás de los BMW Art Cars, y Alexander SC Rower, el nieto de Calder, dieron una vuelta ceremonial en esta obra de arte automotriz durante el desfile de BMW, en Le Mans Classic. Este evento rindió un vibrante homenaje a la originalidad del proyecto, donde el arte se encuentra con la automoción, perpetuando una tradición que ha durado medio siglo.

Como socio de larga data de Le Mans Classic, BMW celebra este año el doble aniversario de sus icónicos BMW Art Cars y el BMW Serie 3. Celebrado del 4 al 6 de julio, Le Mans Classic reunió coches de carreras clásicos y vintage en el legendario circuito de las 24 Horas de Le Mans, creando un fuerte vínculo entre el patrimonio histórico y la innovación contemporánea.

Esta fuerte presencia en el Circuito de la Sarthe subraya el compromiso de larga data de BMW con la alianza entre el arte y la tecnología. La presentación del primer BMW Art Car marca una celebración del viaje artístico y tecnológico, reforzando la idea de que el progreso del pasado alimenta la innovación futura. Este icónico #BMW 3.0 CSL encarna un equilibrio perfecto de ligereza, rendimiento y estética audaz.

2025 marca el 50 aniversario de los BMW Art Cars, así como el 50 aniversario de la Serie 3, uno de los coches premium más vendidos del mundo con más de 20 millones de unidades vendidas.

En esta ocasión, Hervé Poulain, cofundador de los BMW Art Cars, subastador y piloto de carreras, compartirá su visión y emociones sobre la creación del primer Art Car y discutirá la singularidad de esta colección visionaria. Alexander SC Rower, presidente de la Fundación Calder y nieto del artista, habló sobre la importancia de esta escultura rodante en el legado artístico de su abuelo. Este encuentro estuvo marcado por los temas de transmisión y pasión.

Hervé Poulain dijo: "Quería provocar un encuentro entre las grandes artes y la industria, dos mundos que se ignoraban mutuamente. Los BMW Art Cars han transformado el estatus del automóvil al llevar este objeto nacido de las artes aplicadas al arte fino." Mirando hacia el futuro, continúa: "El mito automotriz ha sufrido muchas transformaciones. Hoy, este mito está evolucionando a medida que el siglo XXI promete avances sin precedentes. El BMW Art Car de Calder nació hace 50 años en reacción al pesimismo generado por el primer shock petrolero, como un gesto simbólico de optimismo y confianza en el futuro."

50 años de "esculturas rodantes": la Colección de Art Cars de BMW

Desde 1975, artistas de renombre de todo el mundo han creado los BMW Art Cars. La idea surgió gracias al piloto de carreras francés y entusiasta del arte Hervé Poulain, quien, en colaboración con Jochen Neerpasch, entonces Jefe de BMW Motorsport, invitó a su amigo y artista Alexander Calder a pintar un coche. El resultado fue un BMW 3.0 CSL que participó en las 24 Horas de Le Mans en 1975, cautivando al público y marcando el nacimiento de la Colección de Art Cars de BMW. Figuras famosas como Frank Stella, Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Robert Rauschenberg, Esther Mahlangu, David Hockney, Jenny Holzer y Ólafur Elíasson han enriquecido desde entonces la colección con sus estilos únicos. Más recientemente, John Baldessari y Cao Fei han utilizado el BMW M6 GTLM y el BMW M6 GT3, respectivamente, para añadir coches de carreras dinámicos a la colección, compitiendo en Daytona en 2016 y en Macao en 2017. Los BMW Art Cars de Jeff Koons y Julie Mehretu compitieron en las 24 Horas de Le Mans en 2010 y 2024.

Le Mans Classic

Desde sus inicios, Le Mans Classic ha proporcionado un escenario único donde se reúnen más de 600 coches para rendir homenaje a la historia del automovilismo. BMW, un socio leal del evento, exhibe una gama de vehículos icónicos, símbolos de esta rica tradición. El cartel de Le Mans Classic de este año rinde homenaje al legendario #BMW M1 Procar, en reconocimiento a los coches que han marcado la historia de la mayor carrera de resistencia de todos los tiempos.

Con más de 200,000 visitantes esperados, Le Mans Classic es mucho más que una simple reunión de coches. Es un gran festival popular, enriquecido por desfiles y actividades culturales que conectan la historia automovilística con el futuro. En este año de doble celebración, BMW destaca su rica herencia mientras reafirma su compromiso con la innovación y la excelencia.

Modelos de BMW que fueron exhibidos:

• 1975 BMW 3.0 CSL Calder (Prueba del Artista)
• 1995 BMW M3 GT Coupé E36
• BMW M3 CS Touring
• BMW i4 M60
• BMW M Electrified (Prototipo de Desarrollo)

Más información sobre el BMW Art Car de Calder (Prueba del Artista) se puede encontrar aquí.

El Compromiso Cultural de BMW Group, con actualizaciones exclusivas y una visión más profunda de sus iniciativas globales, se puede seguir en Instagram en @BMWGroupCulture.

Viena- BMW Group Niederlassung Wien organizó la inauguración oficial del BMW Art Car World Tour en el Museo de Artes Aplicadas. Este evento titulado “(R) EVOLUTION OF ART” marcó el comienzo de la gira mundial que celebra el 50 aniversario de la colección BMW Art Car. La gira se llevará a cabo en los cinco continentes con diversas actividades acompañándola.

El Dr. Josef Reiter, Director General de BMW Group Niederlassung Wien, expresó el honor de albergar el inicio de la gira en Viena y reafirmó el compromiso de BMW con la promoción del arte y la cultura.

El diseño acelera el cambio

El evento también presentó los vehículos BMW Vision Neue Klasse y BMW Vision Neue Klasse X. Estos vehículos de visión muestran el lenguaje de diseño futuro y los avances tecnológicos de BMW:

El BMW Vision Neue Klasse representa la próxima generación de vehículos BMW con un diseño claro, elegante y atemporal. Ofrece nuevas opciones de diseño interior con una arquitectura de vehículo totalmente eléctrico.

El BMW Vision Neue Klasse X transfiere la estética, tecnología y filosofía de la Neue Klasse al sector de vehículos de actividad deportiva, adelantando el BMW iX3 que se producirá en la planta de Debrecen en Hungría para 2025.

Historia de la colección BMW Art Car

La colección BMW Art Car comenzó en 1975 con el BMW 3.0 CSL diseñado por Alexander Calder para las 24 Horas de Le Mans. Iniciado por el subastador y piloto de carreras francés Hervé Poulain, y apoyado por Jochen Neerpasch, fundador y jefe de BMW Motorsport, el proyecto tenía como objetivo fusionar arte con deportes de motor. A pesar de que el primer art car se retiró temprano de la carrera, se convirtió en el favorito del público, sentando las bases para la colección.

Compromiso cultural de BMW Group

Durante casi 50 años, BMW Group ha estado involucrado en más de 100 proyectos culturales en todo el mundo, enfocándose en arte contemporáneo, música, cine y diseño. Este compromiso incluye el apoyo a museos, ferias de arte, orquestas y casas de ópera a nivel mundial. BMW Group en Austria mantiene asociaciones con diversas instituciones culturales, incluyendo el Museo de Arte Albertina, festivales de música en Steyr y Lido Sounds en Linz.

El compromiso de BMW con la cultura se basa en la curiosidad y apreciación mutuas, asegurando la libertad creativa que conduce a obras innovadoras en el arte y en las innovaciones comerciales.

París/Múnich. El vigésimo BMW Art Car se presenta hoy por primera vez al público en el Centre Pompidou de París. Diseñado por la reconocida artista contemporánea neoyorquina Julie Mehretu, el proyecto transforma el auto de carreras BMW M Hybrid V8 en una obra de arte performativa, continuando la larga tradición de los BMW Art Cars y las competencias automovilisticas. Apenas unas semanas después de su estreno mundial en la capital francesa, la más reciente edición de la legendaria colección de BMW Art Cars competirá en las 24 Horas de Le Mans.

"Todo el proyecto BMW Art Car trata sobre la invención, la imaginación, empujar los límites de lo posible. No pienso en este auto como algo que se exhibiría. Lo estoy pensando como algo que correrá en Le Mans. Es una pintura performativa. Mi BMW Art Car fue creado en estrecha colaboración con los equipos de carreras e ingeniería", dice Julie Mehretu. "El BMW Art Car solo se completa una vez que termina la carrera".

La colaboración entre BMW y Julie Mehretu también incluye un compromiso conjunto con una serie de Talleres Panafricanos Translocales de Medios para cineastas, que recorrerán varias ciudades africanas en 2025 y 2026, y culminará en una gran exposición en el Museo Zeitz de Arte Contemporáneo de África en Ciudad del Cabo.

"Los BMW Art Cars son una parte esencial de nuestro compromiso cultural global. Durante casi 50 años, hemos cooperado con artistas que están tan fascinados por la movilidad y el diseño como por la tecnología y el automovilismo deportivo. La visión de Julie Mehretu para un auto de carreras es una contribución extraordinariamente sólida a nuestra serie de BMW Art Cars", dijo Oliver Zipse, Presidente del Consejo de Administración de BMW AG. "Julie Mehretu ha creado más que un increíble Art Car. Sus ideas nos dieron el impulso para expandir el compromiso cultural de nuestros Art Cars y promover la creatividad de los jóvenes artistas en África".

La creación de una pintura performativa.

El espacio, el movimiento y la energía siempre han sido motivos centrales en el trabajo de Julie Mehretu. Para el diseño del vigésimo BMW Art Car, transformó por primera vez una imagen bidimensional en una representación tridimensional, con la que logró imprimir dinamismo a la forma. Julie Mehretu utilizó el vocabulario de color y forma de su monumental pintura "Everywhen" (2021 - 2023) como punto de partida para su diseño. La obra se exhibe actualmente en la importante retrospectiva de la artista en el Palazzo Grassi de Venecia y posteriormente formará parte de la colección permanente del Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York, al que ha sido donada.

Su forma visual abstracta resulta de fotografías alteradas digitalmente, que se superponen en varias capas de cuadrículas de puntos, velos de colores neón y las marcas negras características del trabajo de Mehretu. "En el estudio donde tenía el modelo del BMW M Hybrid V8, simplemente estaba sentada frente a la pintura y pensé: ¿Qué pasaría si este auto pareciera atravesar esa pintura y se viera afectado por ella?", dice Julie Mehretu. "La idea era hacer un remix, un mash-up de la pintura. Seguía viendo que esa pintura goteaba en el auto. Incluso las tomas de aire en forma de riñón del auto inhalaron la pintura".

Los BMW Art Cars con historia en Le Mans se reúnen en el Concorso d'Eleganza.

La fusión de imagen y vehículo se realizó con la ayuda del mapeo 3D, con el que el motivo se transfirió a los contornos del vehículo. El elaborado proceso de rotulación permite que el BMW M Hybrid V8 completamente intervenido por la artista, compita en las 24 Horas de Le Mans. Los pilotos de BMW Motorsport Sheldon van der Linde (RSA), Robin Frijns (NED) y René Rast (ALE) ingresarán el vigésimo BMW Art Car con el número de salida 20 en el Circuito de la Sarthe el 15 de junio. Al igual que ellos, Julie Mehretu también espera con ansias la carrera: "Fui a ver la carrera del BMW M Hybrid V8 en Daytona, y esta experiencia fue abrumadora. Diseñadores, ingenieros, expertos en aerodinámica y tantas otras mentes creativas trabajan para llevar este vehículo al extremo. Cuando salga a la pista de carreras, se cumplirán tantos sueños".

Antes del día de la carrera, el BMW Art Car de Julie Mehretu hará una aparición en el Concorso d'Eleganza en la Villa d'Este en el Lago de Como, en su camino a Le Mans. Como parte de la exhibición de vehículos históricos organizada por BMW Group y el Grand Hotel Villa d'Este, la propia Julie Mehretu presentará la vigésima edición de la Colección BMW Art Car. Se exhibirá en los terrenos de la Villa Erba junto con los BMW Art Cars de Alexander Calder (1975), Frank Stella (1976), Roy Lichtenstein (1977), Andy Warhol (1979), Jenny Holzer (1999) y Jeff Koons (2010), que también hicieron su debut en la carrera en Le Mans. Julie Mehretu discutirá la creación del vigésimo BMW Art Car en una charla artística junto con Adrian van Hooydonk, Jefe de Diseño de BMW Group, el domingo 26 de mayo de 2024.

Inspiración para jóvenes artistas: Talleres Translocales de Medios Panafricanos.

La colaboración entre BMW y Julie Mehretu se concibió desde el principio para ir más allá del automóvil. Culminará después de las 24 Horas de Le Mans en un proyecto para artistas emergentes en el continente africano: los Talleres Translocales de Medios Panafricanos. Juntos, los socios se enfocan en el potencial creativo en todo el continente africano, donde BMW Group ha estado contribuyendo a la responsabilidad social con proyectos educativos durante más de 50 años.

Julie Mehretu y Mehret Mandefro, productora, escritora y cofundadora del Realness Institute nominada al Emmy, que trabaja para fortalecer el ecosistema de medios en África, organizarán talleres en varias ciudades y regiones africanas durante 2025. El objetivo del proyecto es brindar un espacio para que artistas y cineastas colaboren e intercambien ideas. Estos encuentros ofrecerán un foro para que los artistas desarrollen nuevos caminos hacia un futuro cívico justo en sus respectivas comunidades.

La serie de Talleres Translocales Panafricanos visitará las ciudades de Dakar (Senegal), Marrakech (Marruecos), Kigali (Ruanda), Lagos (Nigeria) y Ciudad del Cabo (Sudáfrica). Los resultados de los talleres se presentarán junto con el vigésimo BMW Art Car en el Museo Zeitz de Arte Contemporáneo de África en Ciudad del Cabo en la primera mitad de 2026.

BMW Group continúa así de manera consistente su apoyo de décadas a talentos cinematográficos y creativos: desde la serie de cortometrajes 'The Hire' y la asociación con el Festival de Cine de Cannes hasta la adquisición de obras de estudiantes de academias de arte en los vecindarios de las plantas de la compañía en todo el mundo.

La Artista.

Julie Mehretu es una reconocida pintora estadounidense. Nació en Addis Abeba, capital de Etiopía, en 1970. Junto con su familia se mudó a los EE.UU. a la edad de siete años. Vive y trabaja en las Ciudades de Nueva York y Berlín.

La práctica de Mehretu en pintura, dibujo y grabado involucra al espectador en una articulación visual dinámica de la experiencia contemporánea, una representación del comportamiento social y la psico-geografía del espacio al explorar palimpsestos de la historia, desde el tiempo geológico hasta una fenomenología moderna de lo social.

Mehretu recibió su Licenciatura en el Kalamazoo College, en Michigan, pasó un año en el extranjero en la Universidad Cheikh Anta Diop en Dakar, Senegal, y completó su Maestría en Bellas Artes con honores en la Escuela de Diseño de Rhode Island en 1997. Mehretu ha recibido numerosos premios, incluyendo el Premio MacArthur (2005), el Berlin Prize: Guna S. Mundheim Fellowship en la Academia Americana en Berlín (2007) y la Medalla de Artes del Departamento de Estado de los EE.UU. (2015). Una exposición de mitad de carrera del trabajo de Mehretu recorrió recientemente LACMA (Los Ángeles), High Museum (Atlanta), el Museo Whitney de Arte Estadounidense (Nueva York) y el Museo Walker de Arte (Minneapolis) de 2019 a 2023. Su mayor exposición individual europea hasta la fecha titulada "Ensemble" se inauguró el 17 de marzo de 2024 en el Palazzo Grassi en Venecia.

Mehretu es integrante de la Academia Estadounidense de Artes y Letras, la Academia Estadounidense de Artes y Ciencias y la Academia Nacional de Diseño. Su representante global es la Galería Marian Goodman. También expone con White Cube, Londres, y Carlier Gebauer, Berlín.

Declaración del Jurado para el 20º BMW Art Car.

Julie Mehretu fue seleccionada por unanimidad en 2018 por un jurado de representantes de alto rango del mundo artístico internacional para diseñar el 20º BMW Art Car. El panel incluye reconocidos curadores y directores de museos de varios países, entre ellos Koyo Kouoh, Directora Ejecutiva y Curadora Principal, Zeitz MOCAA, Ciudad del Cabo; Hans-Ulrich Obrist, Director Artístico de las Galerías Serpentine, Londres; y Cecilia Alemani, Directora y Curadora Principal de Donald R. Mullen, Jr., High Line Art, Nueva York.

Con motivo del estreno mundial del BMW Art Car diseñado por Julie Mehretu en París, los miembros del jurado publicaron la siguiente declaración: "¡Estamos encantados con el BMW Art Car de Julie! Okwui Enwezor ya acuñó la frase 'Dinamismo en Forma' durante nuestra sesión de jurado y nada se aplica mejor a su BMW M Hybrid V8 de carreras. La primera obra tridimensional de Julie combina su estética y lenguaje formal con la idea del glitch y el desenfoque, convirtiendo la velocidad en una experiencia visceral. Este espacio enérgico es tan feroz y competitivo en las carreras como ambicioso, es como el patio de recreo creativo de la imaginación. No solo rinde homenaje a los autos de arte de Jenny Holzer y Frank Stella, sino que también teje una red visual desde Mad Max hasta el grafiti y el arte callejero que es única dentro de la serie de BMW Art Cars".

El BMW M Hybrid V8. 

El lienzo para el 20º BMW Art Car es el BMW M Hybrid V8. El nuevo auto de carreras de BMW M GmbH cuenta con un sistema de tracción híbrido eléctrico de aproximadamente 640 hp, impulsado por un motor V8 de 4.0 litros apoyado por un motor eléctrico (velocidad máxima: hasta 345 km/h o 215 mph, dependiendo del trazado del circuito).

Durante las carreras oficiales del Campeonato Mundial de Resistencia de la FIA de este año, el BMW M Hybrid V8 se enfrentará a una competencia de alto calibre en la categoría Hypercars. El auto también competirá en las 24 Horas de Le Mans, siendo el primer prototipo de BMW M Motorsport en hacerlo desde el BMW V12 LMR, que ganó la clásica carrera en 1999.

La Colección BMW Art Car.

Desde 1975, artistas reconocidos de todo el mundo han participado en el programa BMW Art Car. La iniciativa provino del piloto de carreras francés y amante del arte Hervé Poulain, quien, junto con el entonces Jefe de Motorsport de BMW, Jochen Neerpasch, pidió a su amigo artista Alexander Calder que pintara un auto. El resultado fue un BMW 3.0 CSL, que compitió en las 24 Horas de Le Mans en 1975 y se convirtió en favorito de la multitud.

Así nació la Colección BMW Art Car. En los años siguientes, artistas renombrados como Frank Stella, Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Robert Rauschenberg, Esther Mahlangu, David Hockney, Jenny Holzer, Ólafur Elíasson y Jeff Koons enriquecieron la colección con más BMW Art Cars, cada uno con su propio estilo individual. Más recientemente, la artista multimedia china Cao Fei y el artista conceptual estadounidense John Baldessari presentaron cada uno un BMW Art Car basado en el BMW M6 GT3 y GTLM respectivamente en 2016 y 2017. Los BMW Art Cars no solo se exhiben en su hogar, el Museo BMW en Múnich, sino que también recorren el mundo como parte de exposiciones internacionales.

Múnich. 15 de febrero de 2024. La cuenta regresiva para revelar el BMW Art Car Número 20 ya dio inicio: el BMW M Hybrid V8, diseñado por la artista Julie Mehretu será presentado en el Centro Pompidou en París, Francia el 21 de mayo de 2024. Así mismo, este vehículo está programado para competir en la carrera “24 Horas de Le Mans” los días 15 y 16 de junio; adicionalmente, se ha confirmaro que portará el número 20 y será conducido por Sheldon Van Der Linde (RSA), Robin Frijns (NED) y René Rast (GER).

El BMW M Hybrid V8 Número 20 será el primer Art Car desde la temporada de 2017, en donde el BMW M6 GTLM diseñado por John Baldessari corrió en la carrera 24 Horas de Daytona (USA), seguido por el BMW M6 GT3 Art Car virtual de Cao Fei en la Copa Mundial FIA GT en Macao (CHN). Históricamente los vehículos BMW Art Car más famosos han participado en Le Mans: en 1975, el BMW 3.0 CSL de Alexander Calder; en 1976, el BMW 3.0 CSL de Frank Stella; en 1977, el BMW 320i Turbo de Roy Lichtenstein; en 1979, el BMW M1 de Andy Warhol; en 1999, el BMW V12 LMR de Jenny Holzer; y en 2010, el BMW M3 GT2 de Jeff Koons. Esta ilustre colección ahora se enriquece con el BMW M Hybrid V8 de Julie Mehretu.

La fusión del motivo de la imagen y el vehículo de carreras crea arte sobre ruedas.

Para el diseño del BMW Art Car Número 20, Mehretu utiliza el vocabulario de color y forma de una pintura de gran formato existente de una serie más reciente de obras: fotografías oscurecidas, cuadrículas de puntos, pintura en spray de colores neón y las marcas gestuales icónicas de Mehretu proporcionan a su diseño una forma visual abstracta. Mehretu transfiere el motivo de la imagen resultante como una fotografía de alta resolución en los contornos del vehículo utilizando una técnica de mapeo en 3D. Esto crea la laminación artística única con la que el BMW M Hybrid V8 competirá en la carrera de Le Mans.

Comentarios acerca del BMW Art Car número 20.

Julie Mehretu: “No fue sino hasta después de asistir a la carrera de “Las 24 Horas en Daytona” el año pasado que se cristalizó realmente la idea de cómo realizar el enfoque del BMW Art Car. Pensé en la red de Frank Stella y en cómo esto también podría ser un reconocimiento a los artistas anteriores de vehículos BMW Art Car. Y seguí pensando en esta pintura en mi estudio que acababa de terminar y el modelo del Art Car estaba en mi estudio y pensé que tal vez podríamos intentar que el auto se moviera a través de esta pintura. El juego creativo de lo que se puede hacer en este nuevo espacio tridimensional y cuántas imaginaciones e invenciones se ponen en juego para construirlo es altamente esclarecedor. No es solo el vehículo por sí mismo sino los diseñadores y sus deliberaciones así como, y más importante, los pilotos y sus deseos y aspiraciones lo que lo convierten en este lugar de ensueño en donde pueden participar la pintura, el arte conceptual, la aerodinámica, la velocidad y la estética.”

Franciscus van Meel, CEO de BMW M GmbH: “El prospecto de competir en un BMW Art Car en la carrera 24 Horas de Le Mans es un incentivo adicional para que todo el equipo de M Motorsport prepare al BMW M Hybrid V8 de la mejor manera posible para este gran escenario. En el centenario de la existencia de la carrera y 25 años después de la última victoria de BMW en Le Mans, ganar con un BMW Art Car sería el mayor éxito posible para todos nosotros.”

Sheldon Van Der Linde: “Soy un gran aficionado del arte que representan los vehículos BMW Art Car. Aún recuerdo ver el último Art Car, conducido por Augusto Farfus en Macao en 2017. Me siento orgulloso por ahora formar parte del equipo de un Art Car. Aún no he visto el diseño, pero siento mucha curiosidad y confío en que lucirá realmente fantástico. Para nosotros, es algo especial estar en el foco en la carrera 24 Horas de Le Mans, como si ése no fuera ya el caso en un evento del tal magnitud.”

Robin Frijns: “Es la primera vez en mi carrera que conduzco un vehículo con un diseño especial. Que éste sea uno de los famosos vehículos BMW Art Car es fantástico. Con un vehículo como éste, nos destacaremos del resto del campo en Le Mans y llamaremos la atención tanto de los medios como de los aficionados. Estoy seguro de que tendremos una semana llena de acción en Le Mans. Nuestro objetivo es tener un papel competitivo con el BMW M Hybrid V8 Art Car y lograr un buen resultado.”

René Rast: “Es un gran honor conducir un BMW Art Car y formar parte de una historia muy especial. Como pilotos, sin duda estaremos más en el foco de los medios de lo habitual. Me siento muy feliz por ser parte de ello.”

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Nueva York / Múnich. 15 de febrero de 2024. Se presentaron los primeros diseños de Julie Mehretu del BMW Art Car Número 20 que está realizando. Para este proyecto, la artista combina su trabajo artístico con un entusiasmo personal por el diseño y la velocidad automotriz. Mehretu traduce el dinamismo en forma y aplica uno de sus motivos monumentales de un plano de imagen bidimensional a un objeto tridimensional industrialmente diseñado. En el transcurso de su proceso creativo, el vehículo prototipo de carreras BMW M Hybrid V8 se convierte en el lienzo del arte de capas múltiples de la artista Mehretu; cual formará parte de la legendaria Colección de BMW Art Cars. El BMW Art Car número 20 celebrará su premier mundial oficial en el Centro Pompidou en París el 21 de mayo de 2024, antes de competir unas cuantas semanas después en la carrera 24 Horas de Le Mans los días 15 y 16 de junio.

La fusión del motivo de la imagen y el vehículo de carreras crea arte sobre ruedas.

Para el diseño del BMW Art Car Número 20, Julie Mehretu utiliza el vocabulario de color y forma de una pintura de gran formato existente de una serie más reciente de obras: fotografías oscurecidas, cuadrículas de puntos, pintura en spray de colores neón y las marcas gestuales icónicas de Mehretu proporcionan a su diseño una forma visual abstracta. Mehretu transfiere el motivo de la imagen resultante como una fotografía de alta resolución en los contornos del vehículo utilizando una técnica de mapeo en 3D. Esto crea la laminación artística única con la que el BMW M Hybrid V8 competirá en la carrera de Le Mans. Mehretu afirma lo siguiente sobre su proceso: “No fue sino hasta después de asistir a la carrera 24 Horas en Daytona el año pasado que se cristalizó realmente la idea de cómo realizar el enfoque del BMW Art Car. Pensé en la red de Frank Stella y en cómo esto también podría ser un reconocimiento a los artistas anteriores de vehículos BMW Art Car. Y seguí pensando en esta pintura en mi estudio que acababa de terminar y el modelo del Art Car estaba en mi estudio y pensé que tal vez podríamos intentar que el auto se moviera a través de esta pintura.”

De acuerdo con las regulaciones de la FIA, la versión en 3D de la obra de arte propuesta por Julie Mehretu sólo se puede aplicar en el BMW M Hybrid V8 con una película. Para esto, Julie Mehretu está trabajando de manera estrecha con el equipo alemán Race Spirit liderado por Manuel Eberl y Gertraud Brenninger para diseñar el BMW Art Car número 20. Race Spirit ya había participado en la realización del diseño creado por Jeff Koons para el BMW Art Car número 17.

Del museo a la pista de carreras y de regreso.

De acuerdo con la larga tradición de la Colección BMW Art Car, el vehículo artísticamente diseñado será presentado al público por primera vez en un museo internacionalmente reconocido el 21 de mayo. Al igual que con las premieres mundiales de los vehículos BMW Art Car de Roy Lichtenstein (1977) y Jeff Koons (2010), la presentación se llevará a cabo en el Centro Pompidou en París. Esa misma semana, la obra de arte será parte del programa del Concorso d’Eleganza en la Villa d’Este en Cernobbio (24 – 26 de mayo).

La estrecha conexión entre el arte y el automovilismo también es una parte integral de la historia de la Colección BMW Art Car. El primer BMW Art Car, diseñado por Alexander Calder en 1975, tuvo su debut dinámico en el Circuit de la Sarthe en Le Mans. Siendo el BMW Art Car número 20, el vehículo de Julie Mehretu competirá en Le Mans con el número de salida 20 y será conducido por los pilotos de BMW Sheldon van der Linde (RSA), Robin Frijns (NED) y René Rast (GER) en la carrera 24 Horas de Le Mans del 15 al 16 de junio de 2024. La artista también diseñará los trajes de carreras con los que competirán en Le Mans.

“El prospecto de competir en un BMW Art Car en la carrera 24 Horas de Le Mans es un incentivo adicional para que todo el equipo de M Motorsport prepare al BMW M Hybrid V8 de la mejor manera posible para este gran escenario,” afirma Franciscus van Meel, Presidente del Consejo de Dirección de BMW M GmbH. “En el centenario de la existencia de la carrera y 25 años después de la última victoria de BMW en Le Mans, ganar con un BMW Art Car sería el mayor éxito posible para todos nosotros.”

Después de su carrera en Le Mans, el BMW Art Car Número 20 también se presentará al público siendo exhibido en museos y en plataformas de arte en todo el mundo. Sin embargo, el enfoque de Julie Mehretu va más allá del vehículo como una obra de arte independiente.

Julie Mehretu fue elegida de manera unánime para diseñar el BMW Art Car Número 20 en 2018 por un jurado de altos representantes del mundo del arte internacional. El panel incluye a reconocidos curadores y directores de museos de varios continentes, incluyendo a Koyo Kouoh, Director Ejecutivo y Curador Jefe, Zeitz MOCCA, Ciudad del Cabo; Hans-Ulrich Obrist, Director Artístico de Serpentine Galleries, Londres; y Cecilia Alemani, Donald R. Mullen, Director Jr. y Curador Jefe, High Line Art, Nueva York. Al igual que a todos los artistas involucrados en la creación de la Colección BMW Art Car desde 1975 – incluyendo a Frank Stella, Andy Warhol, César Manrique, Esther Mahlangu, David Hockney, Jenny Holzer, Cao Fei y John Baldessari, además de los ya mencionados – se proporcionó a Julie Mehretu libertad creativa para la realización de sus ideas para el vehículo más reciente de esta colección mundialmente única.

Actividades complementarias al proyecto del Art Car diseñado por Julie Mehretu: talleres con creativos jóvenes en varias ciudades africanas.

En la Serie de Talleres de Medios Translocal PanAfricana en el continente africano continuará la colaboración entre Julie Mehretu y BMW durante 2025. Junto con Mehret Mandefro, productor nominado a los premios Emmy, escritor y cofundador del Realness Institute (quien trabaja para fortalecer el ecosistema de medios en África) la artista realizará talleres en ocho ciudades africanas durante el transcurso de nueve meses para proporcionar a artistas un espacio para encuentros, intercambios y colaboraciones. Los resultados de los talleres serán presentados en el Museo de Arte Contemporáneo de África Zeitz en Ciudad del Cabo – junto con el BMW Art Car Número 20. Un socio importante para la concepción del programa es la residencia de artistas Denniston Hill en el norte de Nueva York, fundada en 2004 por Julie Mehretu, Lawrence Chua y Paul Pfeiffer.

Se puede dar seguimiento al Compromiso Cultural de BMW Group con actualizaciones exclusivas y perspectivas profundas de estas iniciativas globales en Instagram en @BMWGroupCulture.

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Ciudad de México, 8 de septiembre de 2022. “THE 8 X JEFF KOONS”, el vehículo con el diseño más elaborado en la historia de la marca BMW, visita la Ciudad de México del 9 al 11 de septiembre en la sede cultural “Espacio CDMX”. La edición especial del BMW M850i xDrive Gran Coupé contó con una exclusiva producción de 99 unidades, las cuales fueron el resultado de un proceso de producción y pintura artesanal único en la historia de los vehículos de producción de BMW. Uno de estos vehículos visitará México, con el objetivo de acercar al público a la estrategia de “Compromiso Cultural” de la marca BMW.

El “Compromiso Cultural” de BMW Group y su relación a largo plazo con Jeff Koons.

En 2021 BMW Group celebró 50 años de su estrategia de “Compromiso Cultural”. Las pinturas monocromáticas de gran formato “Rojo”, “Amarillo” y “Azul” encargadas al artista Gerhard Richter en 1971 para el vestíbulo del edificio corporativo de BMW Group en Múnich (El “Cuatro Cilindros” que fue inaugurado en 1972), marcaron el inicio de esta estrategia; la cual cuenta con cientos de iniciativas alrededor del mundo. BMW Group continúa realizando alianzas estratégicas para fortalecer su “Compromiso Cultural” en los campos del arte moderno y contemporáneo, la música clásica, el jazz y el sonido, así como en la arquitectura y el diseño. Y un ejemplo de ellos es la edición especial “THE 8 X JEFF KOONS” que demuestra la relación a largo plazo con el artista Jeff Koons.

Desde 2003, el artista norteamericano Jeff Koons (representante del movimiento artístico “POP Art” a nivel mundial) había expresado su deseo de crear un BMW Art Car. Un deseo que se hizo realidad en 2010, con el BMW M3 GT2, el BMW Art Car número diecisiete para el 35 aniversario de la colección. El modelo debutó en las 24 Horas de Le Mans, en junio de ese mismo año. La colaboración de BMW Group con Jeff Koons ha sido cercana desde entonces y hoy con la edición especial del BMW M850i xDrive Gran Coupé ha logrado materializar “el vehículo de sus sueños”; el primer modelo de producción de BMW intervenido por un artista internacional, el cual pudo ser adquirido por los seguidores de la marca bávara.  

México es uno de los pocos países a nivel mundial que podrán conocer la obra de Jeff Koons a través de esta edición especial de 99 exclusivas unidades del BMW M850i xDrive Gran Coupé. A través del trabajo de negociación de la Dirección General de BMW Group en México y el equipo de Mercadotecnia de la marca BMW, este exclusivo vehículo visita suelo mexicano:

“En 2009 festejamos el 15º aniversario de BMW Group en México con una exposición especial donde tuvimos en nuestro país cuatro vehículos BMW Art Cars de los artistas Andy Warhol, Frank Stella, Roy Lichtenstein y Robert Rauschenberg. Por lo anterior, era sumamente importante para nosotros lograr que el primer BMW de producción intervenido por un artista de renombre internacional, como lo es Jeff Koons, estuviera presente en nuestro país; para mostrar a nuestros seguidores la visión de nuestra marca BMW que rebasa la perspectiva de un automóvil y lo transforma en un símbolo de arte. Y así logramos que México sea el único país de Latinoamérica en contar con esta experiencia”, compartió Maru Escobedo – CEO de BMW Group México.

“THE 8 X JEFF KOONS”: proceso de producción y pintura.

El vehículo con el diseño más elaborado en la historia de BMW contó con una pequeña producción de 99 vehículos que fueron vendidos a nivel mundial a fieles seguidores de la marca BMW; uno de ellos realiza esta exclusiva visita a México. Lo cual les permitirá a los seguidores de la marca bávara confirmar por qué es denominado “una escultura rodante”:

“Cuando confirmamos la visita del “THE 8 X JEFF KOONS” a México nos sentimos muy satisfechos de acercar una pieza de arte no solo a nuestros clientes más allegados, sino a todo el público en general que desee visitarlo en un lugar tan emblemático como es el Bosque de Chapultepec. El proceso de producción y pintura artesanal fue único en la historia de los vehículos de producción de BMW y demuestra cómo el resultado eleva nuestro concepto de vehículo de producción a una “obra de arte”. Invitamos a todas las personas interesadas a participar en este momento histórico de la marca BMW en Latinoamérica en visitar esta exhibición”, comentó Hernando Carvajal, Director de Mercadotecnia de la marca BMW para BMW Group Latinoamérica.

Proceso de producción y pintura:

- El BMW 850i original fue el primer modelo de la Serie 8 lanzado en 1990 y fue celebrado mediante la creación de una nueva perspectiva de progreso en el automovilismo avanzado; atractivo para el conocedor que reconoce la elegancia y el rendimiento como la mezcla suprema de perfección. “THE 8 X JEFF KOONS” también continúa con esta tradición.

- La edición especial del BMW M850i xDrive Gran Coupé (“THE 8 X JEFF KOONS”) es el vehículo con el diseño más elaborado en la historia de BMW.

- El artista Jeff Koons pasó varios días en el sitio en la planta de Dingolfing durante un periodo de varios meses dialogando sobre opciones de diseño con los empleados de BMW Group involucrados.

- Los 99 vehículos se construyeron en la Planta de BMW Group en Dingolfing, mientras que la Planta de Landshut suministró todos los paneles exteriores de plástico pintado, incluidos los paragolpes, los umbrales laterales, las cubiertas de los espejos, las manijas o el portón trasero.

- En la Planta de Landshut, aproximadamente 100 empleados involucrados en el proyecto recibieron capacitación especial para poder cumplir los requisitos artísticos.

- El diseño potente y energético incluye tanto elementos del pop art como patrones geométricos que rinden homenaje a los colores y un guiño a las líneas sofisticadas y formas del BMW Serie 8 Gran Coupé.

- Las explosivas líneas de color en la parte trasera, a su vez, son el propio homenaje no mediado del artista al BMW Art Car de 2010.

- La palabra “POP!” en cada lado y las imágenes de propulsión, simbolizan la potencia y la velocidad de “THE 8 X JEFF KOONS”.

- El proceso de pintura requirió 285 horas de trabajo, por lo que solo se podían pintar 2 carrocerías a la semana.

- Uno de los componentes técnicamente más complejos del vehículo es el portón trasero, que requirió siete colores diferentes y doce capas de pintura con un espesor total de menos de 250 μ. A modo de comparación, un cabello humano tiene un diámetro de aproximadamente 100 μ.

- Para poder plasmar el diseño unidimensional del artista en componentes geométricos tridimensionales del vehículo se utilizó un programa informático conectado a un proyector láser. Luego, el láser proyectó el diseño en forma lineal sobre el componente respectivo. Los contornos entre capas individuales de pintura fueron meticulosamente estarcidos a mano.

- Para Jeff Koons el color azul se parece a la inmensidad del espacio, por lo que la base para el diseño son los colores Electric Blue y Portimao Blue.

-  El diseño expresivo y llamativo combina un total de 11 colores diferentes, desde el azul hasta el plateado, y desde el amarillo hasta el negro forman parte del diseño expresivo.

- Los profesionales altamente especializados de las plantas de BMW Group en Dingolfing y Landshut pasaron más de 200 horas de trabajo manual tan sólo en la pintura exterior, en donde con frecuencia se aplicaron las muestras de color con lentes de aumento.

Interior del vehículo:

- El interior de colores múltiples está conformado por materiales de alta calidad, cuero fino y una tapa de portavasos con una insignia de la edición y la firma del artista.

- Los asientos están hechos con los llamativos colores azul y rojo, lo cual refleja los colores de los superhéroes del universo de los cómics, así como los de la unidad de alto rendimiento de la compañía BMW M.

- Cada vehículo viene con un certificado de gran tamaño firmado por Jeff Koons, el cual contiene el número de Identificación del vehículo “individual” correspondiente. El artista también diseñó la cubierta del Manual del Propietario. En el panel del portavasos también se puede encontrar la firma del artista.

- Koons eligió para su firma deliberadamente el color azul Bavarian Blue del logotipo de BMW.

La edición especial “THE 8 X JEFF KOONS” en exhibición para todo público en la CDMX.

El vehículo con el diseño más elaborado en la historia de la marca BMW estará en exhibición para todo público en el Bosque de Chapultepec en la Ciudad de México (CDMX), ya que permanecerá del viernes 9 al domingo 11 de septiembre en la sede cultural “Espacio CDMX” en un horario de 10:30 hrs. a 16:00 hrs.

“Espacio CDMX” es una zona recuperada por MXTC desde 2018, dentro del marco de World Design Capital CDMX 2018, el cual era el taller del Trenecito Escénico del Bosque de Chapultepec. Dentro de este espacio se instalan exposiciones y se realizan conferencias, talleres para promover las actividades culturales en la CDMX.

La dirección de “Espacio CDMX” es Avenida de los Compositores #4, dentro del Bosque de Chapultepec 2ª Sección, C.P.11100 CDMX. Localización en Google maps.

Para más información del proyecto “THE 8 X JEFF KOONS” puede consultar los siguientes boletines de prensa

• “POP! POP! POP!” Con la edición especial “THE 8 X JEFF KOONS”, el artista estadounidense ha creado el vehículo de sus sueños con BMW. Link

• “THE 8 X JEFF KOONS”: la experiencia en pintura de la Planta de BMW Group Landshut se muestra en las esculturas sobre ruedas de Jeff Koons. Link

• “THE 8 X JEFF KOONS”: arte en cuatro ruedas será construido en BMW Group Planta Dingolfing. Link

• Para mayor información del BMW M850i xDrive Coupé visite el siguiente sitio.

Historia de los Art Cars de BMW.

Iniciado por el piloto francés de autos de carreras y aficionado al arte Hervé Poulain y concebido en colaboración con el fundador de BMW Motorsport Jochen Neerpasch, se encargó el primer Art Car de BMW cuando ambos solicitaron a Alexander Calder que diseñara el auto de carreras de BMW de Poulain en 1975. Desde entonces, 19 artistas de todo el mundo han creado automóviles BMW de sus tiempos. Los Art Cars de BMW de: Roy Lichtenstein, Esther Mahlangu, Jenny Holzer, Andy Warhol, David Hockney, Ólafur Elíasson, Frank Stella, Robert Rauschenberg, Cao Fei y John Baldessari, entre otros, han estado inspirados por los desarrollos en arte, diseño y tecnología. Jeff Koons diseñó el Art Car de BMW número 17 en 2010, el BMW M3 GT2, el cual también compitió en la carrera 24 Horas de Le Mans. Con motivo de los 50 años del Compromiso Cultural de BMW Group, el año pasado, los Art Cars ingresaron al mundo digital y desde entonces se presentan en realidad aumentada. A través de la app Acute Art, cualquier persona de todo el mundo puede tener acceso en cualquier momento a las esculturas rodantes digitales.

Acerca de Compromiso Cultural de BMW Group.

¿Por qué Cultura? ¡Por qué no! La cultura es conocimiento, un santuario de belleza y profundidad, de significado y de paz. Un escape inspirador. Tranquila en el mejor de los casos, a veces incluso inquietante. Como ciudadano corporativo, BMW Group asume la responsabilidad social con seriedad, como parte de su participación en cientos de iniciativas culturales en todo el mundo durante más de medio siglo, tanto en el arte, la música y el sonido, la arquitectura, así como el diseño. Como socio a largo plazo, la libertad creativa es clave – y tan esencial para trabajos pioneros como para grandes innovaciones dentro de una empresa comercial como la nuestra.